Дэвід Літч пра звышздольнасць Брэда Піта, «Цягнік-куля» і магчымыя сіквелы, прыквелы і спін-офы

Калі атамны бландынку Прызямліўшыся ў кінатэатрах пяць гадоў таму, дэбютны поўнаметражны фільм рэжысёра Дэвіда Лейча даказаў яго смеласць як рэжысёра баевікоў. Ён замацаваў гэта серыяй перамог, але Кулявы цягнік бачыць, як ён бярэ на сябе кучу пазіцыяў - і ён далёкі ад таго, каб надраць задніцу і смяяцца.

Заснаваны на кнізе Котаро Ісакі, баявік коштам 90 мільёнаў долараў адпраўляе гледачоў у бязлітаснае падарожжа, калі пяцёра забойцаў апынаюцца ў адным хуткасным цягніку, і высвятляецца, што ў іх ёсць нешта агульнае. Кулявы цягнік можа пахваліцца акцёрскім складам пад кіраўніцтвам Брэда Піта, у які ўваходзяць Джоі Кінг, Аарон Тэйлар-Джонсан, Браян Тайры Генры, Майкл Шэнан, Сандра Булак, Зазі Бітц і Дрэнны трус, каб назваць некалькі.

Я сустрэўся з Лейчам, каб пагаварыць пра фільм, звышздольнасць Брэда Піта, чаму ўзорная маркетынгавая кампанія фільма такая важная і чаму пашырэнне свету фільма ў яго спісе.

Сайман Томпсан: Вы працягваеце прыўносіць сваю пячатку ў баевікі Кулявы цягнік. Што для вас было тут унікальнага, чаго вы не маглі зрабіць раней?

Дэвід Лейтч: Гэта добрае пытанне. Апошнія два разы мы абслугоўвалі франшызы. Дэдпул 2 быў працягам, і Hobbs і Шоу было хутчэй пашырэннем сусвету, таму ёсць шмат правілаў, ведаў і міфаў, з якімі вы гуляеце. Гэта добра, а абслугоўванне - гэта весела, складана і задавальняюча, і я атрымліваў асалоду ад кожнага моманту. Што было выдатна Кулявы цягнік гэта тое, што IP быў адносна невядомы там за межамі Японіі, і таму я мог унесці свой творчы ўклад у яго і зрабіць нешта, што сапраўды было з майго голасу. Калі вы бачыце маю працу з атамны бландынку і як гэта развівалася, унутры ёсць крыху ўсіх гэтых фільмаў і тых уражанняў Кулявы цягнік. Ёсць нейкае прыгожае стварэнне свету і такая музыка атамны бландынку, і ёсць некаторыя аспекты камедыі сяброў Hobbs і Шоу, і нейкі падрыўны гумар, як у Дэдпул. З Кулявы цягнік, вы бачыце маю адчувальнасць, калі я развязаны на ўласным IP, і тут я павінен зрабіць усё гэта. Мы выдатна правялі час, і я гэтым вельмі ганаруся.

Томпсан: Вы згадалі атамны бландынку, і я не ведаю, ці зразумелі вы гэта, але ў гэтым месяцы гэта было пяць гадоў таму, калі гэта было ў кінатэатрах.

Лейч: Няўжо толькі пяць гадоў?

Томпсан: Здаецца, гэта іншы свет?

Лейч: Гэта так, і гэта быў віхор. Мы пераходзім ад праекта да праекта, і мне гэта падабаецца. Я не ўспрымаю нічога з гэтага як належнае. Я так змагаўся, каб апынуцца ў рэжысёрскім крэсле і атрымаць дабраславеньне расказваць гэтыя вясёлыя гісторыі, што не хачу спыняцца. Ува мне іх засталося шмат. Калі я ў захапленні ад сцэнарыя, я кажу: «Давайце зробім гэта». Давай зробім гэта.' Пяць гадоў? Нічога сабе. Здаецца, было даўжэй. Я не збіраюся хлусіць; гэта вялікая праца, зробленая за пяць гадоў.

Томпсан: Ёсць таксама тое, як галіна моцна змянілася за пяць гадоў. Гэта зусім іншы звер.

Лейч: Гэта сапраўды так. Для Sony падтрымка гэтага арыгінальнага IP у гэты момант часу неверагодная. Касавыя зборы вяртаюцца і аднаўляюцца, але гэта абумоўлена такімі настальгічнымі сіквеламі, як Top Gun, які эпічны ў такім цудоўным фільме, і фільмы пра супергерояў Marvel, якія захапляльна служаць фанатам свету, але мы спрабуем выявіць некаторыя арыгінальныя IP, якія могуць прызямліцца ў летні час або ў космасе відовішчаў. Гэта было б добра пяць гадоў таму; у вас можа быць больш месца для такіх фільмаў Кулявы цягнік, але потым яны зніклі, і Ковід ледзь не раздушыў іх. Цяпер мы вярнуліся, і гэта ідэальнае акно часу, каб гэты фільм выйшаў і выпрабаваў ваду, і, спадзяюся, людзі адгукнуцца.

Томпсан: Напружаныя паслядоўнасці дзеянняў працягваюць паступаць Кулявы цягнік, але ёсць удары для дыхання. Здымаючы гэта, вы змякчылі акцёрскі склад і пачалі здымаць тое, што было крыху прасцей, ці адразу адышлі ад глыбіні і акунулі іх у дзеянне?

Лейч: Я думаю, што мы пачалі з таго, што ўцягнулі іх у гэта. Калі не лічыць такіх рэчаў, як Брэд, які гуляе па вуліцы, мы здымалі фільм даволі па парадку. Мы ведалі, што гэта фільм пра адкрыцці, і ў нас быў выдатны сцэнар, але я ведаў, што ў нас будуць усе гэтыя цудоўныя імправізаваныя моманты дзякуючы майму акцёрскаму складу. Па энергіі і крэатыўнасці каманды я адчуваў, што мы знойдзем гэтыя асаблівыя рэчы. Калі вы здымаеце фільм не ў парадку, гэта становіцца больш складаным, таму што вы не можаце падаць гэтыя унікальныя рэчы ўніз па плыні, і я не хацеў падыходзіць да фільма такім чынам. Momomon быў выдатным адкрыццём. Гэта не было ў сцэнары, як гэта атрымліваецца ў фінальным фільме, і мае значна больш эфектыўную ролю ў гэтым, нават у маркетынгу гэтага фільма цяпер. Гэта быў толькі зародак ідэі накшталт: "Гэй, давайце зробім вагон-талісман, у якім мы можам зладзіць сцэну бойкі, таму што мы спрабуем разнастаіць нашы месцы", а потым: "О, як выглядаюць гэтыя плюшавыя ? А што, калі б талісманам быў вялікі-вялізны плюш?» і гэта снежны ком. Я хачу, каб гэта быў больш працэс адкрыцця, і я збіраўся аб'яднаць усе прыгожыя моманты.

Томпсан: Не жадаючы выдаваць занадта шмат, у фільме ёсць некалькі сапраўдных сюрпрызаў. Наколькі складана было спрабаваць трымаць гэтыя сюрпрызы ў таямніцы ў свеце, дзе ўсе разбіраюць трэйлеры і спрабуюць адгадаць, зламаць або проста сапсаваць рэчы ў Інтэрнэце?

Лейч: Гэта цяжка. Я павінен даць гэта камандзе маркетынгу па гэтым пытанні. Асноўнае правіла сучаснага маркетынгу заключаецца ў тым, што чым больш кантэнту, тым больш вы атрымаеце аўдыторыі, а яны хочуць большага. Раней такога не было. Раней было так, што менш - гэта лепш, але я лічу, што маркетынгавая каманда Sony зрабіла бліскучую працу. Ёсць шмат фрагментаў фільма, шмат змесціва, і часам я кажу: "Божа мой", але шок і трапятанне сапраўды стрыманыя. Вялікія сюрпрызы не ў матэрыялах, і я спадзяюся, што гэта пераходзіць з вуснаў у вусны пасля таго, як людзі ўбачаць гэта і скажуць: «О, Божа, ты павінен гэта ўбачыць».

Томпсан: Ёсць так шмат выдатных спектакляў ад першакласнага акцёрскага складу, у тым ліку Джоі Кінга. На працягу многіх гадоў яна валодала некалькімі жанрамі, ад жахаў да YA і рамантычных камедый і драм, і цяпер яна сапраўды прабівае свой шлях як зорка баевікоў. Раскажыце мне крыху пра тое, што вы ўбачылі ў ёй, чаго мы не бачым.

Лейч: Я проста ўбачыў сапраўды сталага і дысцыплінаванага акцёра. Як рэжысёр я ніколі не памыляўся, робячы стаўку на выдатных акцёраў. Памятаю, як павесілі сяміхвілінную сцэну на лесвіцы атамны бландынку на Шарліз Тэрон і сказаў: "Вось справа". Мне патрэбна вялікая ідэя ў сярэдзіне гэтага. Я ні разу не здымаў з яе камеру на сем хвілін. Вы выйгралі прэмію Акадэміі, таму мы робім стаўку на вас». Убачыўшы выступы Джоўі падчас чытання, было падобна: «Божа мой, яна вопытны і сталы акцёр, які робіць выдатны выбар, робіць нататкі і ўносіць змены, якія сапраўды складаныя, і нават не дасведчаныя акцёры». Яна знялася ў гэтай сцэне з Майклам Шэнанам, адным з лепшых акцёраў свайго пакалення, і нават ён быў уражаны механізмам здольнасцяў Джоі. Яна займалася гэтым даўно з дзяцінства і працягвала працаваць над сваім майстэрствам. Я ў глыбіні душы веру, што яна стане адной з найвялікшых акцёраў свайго пакалення, таму што яна такая таленавітая.

Томпсан: Я ведаю, што ў вас даўнія адносіны з Брэдам, але нячаста можна сустрэць чалавека, які з'яўляецца зоркай фільма, і тым не менш, калі ён на экране, ён больш чым шчаслівы дазволіць камусьці падзяліцца сцэнай з выкрасці яе. Гэта сціплы спосаб выканання.

Лейч: Гэта тое, што ўласціва Брэду, і я думаю, што гэта вынікае з яго ўпэўненасці як акцёра і яго самааддачы. Гэта адна з яго звышздольнасцей. Ён стварае смелых і арыгінальных персанажаў з такой упэўненасцю, ведаючы, што ім не трэба займаць экран, каб паўплываць. Я думаю, што гэта вынікае з яго досведу, а таксама як мастака. Ён сапраўды дае; гэта пасуе яму і гэтым шалёным персанажам. Магчыма, некаторыя з гэтых высокіх выступленняў не мелі б уплыву, калі б яны не былі загартаваныя.

Томпсан: Давайце пагаворым пра капялюш, які ён носіць. Ён штосьці прыдумаў? Ці быў гэта цуд гардэроба за 1 долар?

Лейч: (Смяецца) Мы былі на першай прымерцы касцюмаў, і Кэлі МакКормік, мой крэатыўны прадзюсер і жонка, і Сара Эвелін Брэм, наш дызайнер па касцюмах, мелі цэлы стэлаж з адзеннем. У мяне была думка, што персанаж Брэда Тры дні Кондар Роберт Рэдфард; ён больш кніжны чарвяк. Брэд сказаў: «Я думаю, што ён больш падобны да Gone Fishing», а я: «Што?» Такім чынам, Брэд сказаў: «Так, здаецца, ён вярнуўся, яму не патрэбны клопаты, ён усё пра камфорт. Што гэта за капялюш Джылігана? і Сара кажа: «Капялюш-вядро?» і Брэд кажа: «Так. Капялюш-вядро». На наступны дзень мы прывезлі кучу капелюшоў-вёдраў, і я падумаў: «О, Божа, гэта сапраўды будзе капялюш-вядро?» але потым я зразумеў геніяльнасць гэтага. Мы ствараем персанажа-аўтсайдэра, за каго можна хварэць, а за прыгожага Брэда Піта ў пачатку фільма, магчыма, цяжэй хварэць. У канцы фільма Брэд растрапаны, яго валасы вярнуліся, ён такі сімпатычны хлопец, але ён Брэд, але ён добра выглядае, ён сэксуальны, пракляты Брэд, так што нам было куды з ім пайсці. Зноў жа, гэта была проста прадуманая распрацоўка персанажа аднаго з лепшых акцёраў нашага часу.

Томпсан: Калі ў мяне былі якія-небудзь пытанні аб Томас і сябры, ці магу я зараз звярнуцца да вас па дапамогу? Там так шмат дэталяў пра танк Томаса Кулявы цягнік.

Лейч: (Смяецца) Ёсць, але я не ведаю, ці прыйшлі б вы да мяне. Я думаю, што з Закам Олькевічам, які напісаў сцэнар, і Котаро Ісака, які напісаў арыгінальную кнігу, можна было б паразмаўляць. Напэўна, яны старанна даследавалі гэта. Я ведаю асновы з іх працы, але я не спускаўся ў даследчую трусіную нару. Магчыма, Браян Тайры Генры пайшоў у глыбокую трусіную нару дзеля свайго персанажа, але я ведаю, што я не дызель. Я мог бы быць Генры, таму што я працавіты, але я не Персі.

Томпсан: Часам рэчы ёсць у кнігах, а калі вы хочаце змясціць іх у фільме, але ёсць праблемы з правамі. Ці былі ў вас праблемы з выкарыстаннем Томас і сябры у Bullet Train?

Лейч: На самым пачатку вы праходзіце афармленне, калі ў вас ёсць сцэнар, а аддзел афармлення студыі прачэсвае яго ў пошуках праблем. У нас былі размовы з в Томас людзей і прыйшлі да нейкіх сапраўды цывілізаваных пагадненняў. Мы павінны былі выкарыстоўваць некаторыя з больш старадаўніх характарыстык цягніка, у нас была абмежаваная колькасць спасылак, якія мы маглі выкарыстоўваць у нашым дазволе, але мы сапраўды павінны былі атрымаць дазвол, і гэта справядліва. Часам, калі ў вас ёсць брэнд, і вы ўжываеце гэты брэнд у чымсьці такім непачцівым, як мы і гэта, гэта цяжка. Яны былі гульнёй, і мы спрабавалі зрабіць гэта ў межах таго, што яны лічылі, што могуць сысці з рук.

Томпсан: Мы пачалі з размовы пра IP-адрасы, і, відавочна, раней вы падбіралі IP-адрасы і франшызы, якія ўжо былі. Кулявы цягнік гэта нешта новае, заснаванае на арыгінальнай кнізе, і я мяркую, што вы думалі пра гэта як пра адзін прадукт. Цяпер вы скончылі з гэтым, вы бачыце гэта як патэнцыйную франшызу?

Лейч: Я раблю. Я бачу гэта як сусвет. Я ведаю, што гэта моднае слова, якое ўсе выкарыстоўваюць, і яны кажуць: «Мы хочам пабудаваць сусвет і ўсе дадатковыя прадукты», але арганічна, на старонцы ўжо было гэта. Не ўсе засталіся ў канцы гэтага, але гэта не значыць, што мы не можам даследаваць розныя часы і месцы, калі існавалі гэтыя вясёлыя персанажы. Мы ўсе так цудоўна правялі час, робячы гэта, з Браянам, Джоі, Хіра, Эндру, Брэдам, Зазі, Майклам і ўсімі, па кім я сумую, і я думаю, што мы ўсе хочам вярнуцца. Было радасна сустракацца з такімі прыгожымі людзьмі, і гэта, безумоўна, у маім спісе таго, каб яшчэ раз гэта паглядзець Кулявы цягнік свет.

Томпсан: Ці маглі б вы перасякаць светы? Ці маглі б мы паглядзець божую кароўку Брэда Піта Ніхто скрыжаванне шляхоў?

Лейч: не ведаю Я думаю, што гэта можа быць складана з-за тону гэтага фільма. Гэта сапраўды асобная рэч і такая шырокая камедыя. У ім ёсць частка ультра-гвалту, але таксама ёсць шмат пачуццяў для сацыяпатаў. На гэтым мы пасадзілі самалёт, а не цягнік. Мы стварылі і знайшлі чалавечнасць і ўзаемасувязь у гэтых нерэальных і невыпраўляльных тыпах. Гэта было нялёгкай задачай, але гэта, безумоўна, тое, што мы вырашылі зрабіць, каб вы маглі адправіцца ў сапраўднае эмацыйнае падарожжа.

Томпсан: Я хацеў бы, каб персанаж Брэда «Божая кароўка» вярнуўся і, магчыма, быў бы такое ж хаатычнае падарожжа на самалёце.

Лейч: Вось вам. Самалёт-куля? Чаму не?

Кулявы цягнік трапіць у кінатэатры ў пятніцу, 5 жніўня 2022 года.