Класіка Human League "Don't You Want Me" адзначае асаблівы юбілей

Для Human League, легендарнага брытанскага сінт-поп-гурта, гэты месяц стаў важнай вяхой у іх гісторыі: 40 гадоў таму споўнілася 3 ліпеня 1982 года, што іх стаў знакавым хітом, «Ты не хочаш мяне?» дасягнуў першага месца ў Рэкламны шчыт дыяграма. Сёння песня і яе памятны кліп па-ранейшаму часта гучаць у эфіры, але ў той час група паведамляецца, што не хацеў выпускаць трэк у якасці сінгла, які з'явіўся на іх прарыўным альбоме 1981 года Адважвайцеся.

«Я думаю, мы ўсе бачылі, што Human League крыху змрочны», — успамінае былы ўдзельнік гурта Джо Каліс пра грандыёзную песню, якую ён напісаў у суаўтарстве. «Такім чынам, цалкам магчыма, што мы хацелі стаць крыху цямней у той час. Магчыма, мы думалі, што [“Don't You Want Me”] крыху лёгкі і бадзёры, магчыма, таму мы ніколі не бачылі яго нават як сінгл, не кажучы ўжо пра хіт-сінгл.

Поспех «Don't You Want Me» як у Вялікабрытаніі (дзе ён раней заняў першае месца ў снежні 1981 г.), так і ў ЗША замацаваў папулярнасць і вяртанне гурта з Шэфілда. Перад запісам Смець Альбом Human League, заснаваны ў 1977 годзе, знаходзіўся на раздарожжы: першыя два запісы гурта, Узнаўленне (1979) і фільм пра падарожжах (1980), не зрабіў значнай камерцыйнай увагнутасці. У 1980 годзе два члены першапачатковага складу гурта, Марцін Уэр і Ян Крэйг Марш, выйшаў з групы і пазней утварыў Heaven 17, пакінуўшы спевака Філіпа Окі і клавішніка Адрыяна Райта працягваць. Каб кампенсаваць страты ў персанале, Окі і Райт аднавілі групу, дадаўшы клавішніка/басіста Яна Бёрдэна і, што асабліва важна, спевакоў Джоан Кэтэрал і Сьюзан Эн Салі.

Каліс, якая напісала некалькі папулярных песень Human League, таксама далучылася да новай групы; раней ён іграў на гітары ў шатландскім панк-гурце/гурце Новай хвалі Rezillos, які выступаў з арыгінальнай лігай на лонданскай пляцоўцы Music Machine у ​​1978 годзе. лэйбла Fast Product, які выпусціў сінгл Human League «Being Boiled». «Я накшталт добра з імі пазнаёміўся, і звычайна мы праводзілі час адзін з адным», — кажа Каліс з Лігі. «Калі б першапачатковы склад Human League гуляў у Эдынбургу ці Глазга, я б дагнаў іх, пагуляў з імі або пайшоў на іх канцэрт, а затым наадварот».

Калі Каліс сапраўды атрымаў заклік далучыцца да Human League пасля сыходу Уэра і Марша, ён пераходзіў з гітар на сінтэзатары, з апошнімі ў яго не было асаблівага вопыту. «Я даволі доўга граў на гітары, — тлумачыць ён. «Гітара пачала станавіцца крыху нямоднай чамусьці на пачатку 80-х. Не па гэтай прычыне, я проста адчуў, што хачу паспрабаваць свае сілы ў чымсьці іншым. Я проста адчуваў сябе крыху стомленым, іграючы [на гітары]. Гэта падобна на тое, што вы сядаеце, каб напісаць песню, і ўвесь час гучаць адны і тыя ж тры ці чатыры акорды. І я падумаў, што, магчыма, варта паспрабаваць навучыцца або ўзяць іншы інструмент».

Па іроніі лёсу, менавіта былы член Human League Ware, цяпер з Heaven 17, паказаў Каліс, як працаваць з сінтэзатарамі. «Марцін Уэр правёў са мной дзень у студыі і паказаў мне асновы таго, як працаваць з невялікім аналагавым сінтэзатарам і такім падобным, што было выдатна з яго боку. У той час гэта была даволі канкурэнтаздольная, гэтая новая Human League і Heaven 17, якая аддзялілася. Я вывучыў самыя асновы. Я не з'яўляюся клавішнікам, але я ведаў акорды. І Марцін паказаў мне некаторыя электронныя бакі сінтэзатара: «гэта асцылятар», «гэта канверт». Гэта было крыху падобна на навуковую фантастыку, накшталт вывучэння ўсіх гэтых фейдэраў, ручак і ўсяго іншага, каб выдаваць гэтыя дзіўныя гукі».

У супрацоўніцтве з прадзюсарам Марцінам Рашэнтам Human League пачала працу над тым, што стане Смець альбом у Genetic Studios у Стрытлі, Англія. Аб працэсе стварэння музыкі Каліс успамінае: «Першапачаткова здаралася, што Філіп і Ян ішлі ў студыю ўдзень, а я і Адрыян ішлі ўвечары. Адрыян мог мець шмат ідэй, але ў яго не было ўласнага кантролю якасці. Такім чынам, мы падыгрывалі мне шмат ідэй, якія былі ў яго, і я выбіраў тыя, якія, на мой погляд, мелі патэнцыял або абяцалі. Я б сказаў: «Гэта вельмі цікава, і гэта вельмі цікава». Давайце папрацуем над гэтым». Мы проста ўвечары заходзілі ў студыю і пачыналі нешта майстраваць.

«Я б іграў ідэі Адрыяна, укладваючы ў іх акорды. Першапачаткова ў нас заўсёды была назва і некалькі слоў. Даволі часта мы працавалі над чымсьці ноччу і пакідалі ўсё наладжаным у студыі. Гэта было да з'яўлення кампутараў і MIDI. Такім чынам, усё было звязана, адно выклікала другое. Усё гэта было даволі выпадкова. Але ў нас бы нешта было, а потым мы збіраліся на ноч і ішлі дадому, а Філіп і Ян прыходзілі на наступны дзень, пачыналі ўсё і амаль працягвалі з таго месца, на якім мы спыніліся».

У рэтраспектыве выкарыстанне тагачасных тэхналогій і метады вытворчасці Rushent былі даволі інавацыйнымі падчас стварэння Смець. «Я думаю, што [Рашэнт] меў першы барабан Linn, гэта было вельмі рана, - кажа Каліс, - было некалькі драм-машын, але барабан Linn змяніў гульню. Гэта былі лічбавыя гукі ў зачаткавым стане любой формы лічбавага запісу або выбаркі. Такім чынам, у вас была машына, якую вы маглі запраграмаваць…яна гучала як сапраўдныя барабаны, а не тыя электронныя барабаны, што нам таксама спадабалася. А таксама Roland MC 4, які быў падобны на праграмуемы секвенсар. Усё гэта было вельмі матэматычна, таму што вы праграмавалі амаль матэматычна».

Па-за тэхналогіямі, прысутнасць спевакоў Кэтэрала і Салі аказалася вырашальнай у пераходзе Human League ад андэграўнднага электроннага калектыву да масавага поп-гурта. І Кэтэрал, і Салі былі школьнікамі, якіх Окі заўважыў на танцах аднойчы вечарам у клубе і запрасіў іх далучыцца да гурта. Каліс кажа пра дзвюх жанчын: «У гэтым было самае цудоўнае, і я вельмі люблю іх абедзвюх па гэты дзень: яны амаль нібы далі вам погляд на тое, што былі маладыя прыхільнікі ў той час, таму ў іх быў добры слых для песень . Калі б яны сказалі: «О, гэтая песня сапраўды добрая. Так, мы павінны зрабіць гэта і скончыць з гэтым», - вы паверыце ім на слова, таму што яны як бы адлюстроўвалі аўдыторыю таго ўзросту, якая ў канцы дня хадзіла і купляла гэтыя рэчы. Я думаю, што ў іх сапраўды быў добры аб'ектыўны погляд на гэтую рэч».

Калі ён быў выпушчаны ў кастрычніку 1981 г. Смець далі шэраг хіт-сінглаў, у тым ліку «Open Your Heart», «The Sound of the Crowd», «Love Action» і, вядома, «Don't You Want Me», якую Каліс напісаў у сааўтарстве з Окі і Райтам. «Мы ніколі не думалі, што песня «Не хочаш мяне» была такой выдатнай, — кажа Каліс. «Гэта быў яшчэ адзін трэк у альбоме. Мы не бачылі, што гэта стала. Мы амаль разглядалі яе як напаўняльнік, гэтую песню.

«Я тады часта хадзіў у клубы. Мне вельмі падабаўся Kid Creole and the Coconuts, Coati Mundi, і я вельмі захапляўся ўсім гэтым лацінамоўным, сінкопаванымі рытмамі і падобным. А Адрыян нешта важдаўся на сінтэзатары, што было абсалютна бессэнсоўна. Вы маглі б вылучыць некаторыя з іх ноты і сінкопаваць іх, і ў іх будзе крыху амаль лацінскага груву, які стаў трамплінам для гэтага. А потым я прыдумляў для гэтага басовыя лініі, акорды і падобныя рэчы.

«У Філа была такая лірычная ідэя для гэтай песні: гісторыя ў песні вельмі важная З'яўляецца зоркай нараджэння [і] My Fair Lady— імпрэсарыо, які бярэ звычайнага чалавека і ператварае яго ў суперзорку, якая пераўзыходзіць сябе. Так што ажаніўся даволі прыгожа з тым, што ў мяне было. У Філа былі некаторыя музычныя ідэі для гэтага, напрыклад, частка моста: «Занадта позна знайсці / Вы ўжо перадумалі»— і ў яго была такая ідэя, што нешта падымаецца ўверх, нарошчваецца і нарастае, пераходзячы ў хор. Такім чынам, я распрацаваў гэта як акорды і іншыя рэчы. Гэта быў адзін з прыкладаў, калі гэтыя ідэі даволі прыгожа спалучаліся».

Хаця група першапачаткова не разглядала песню «Don't You Want Me» як сінгл, іх лэйбл Virgin Records хацеў выпусціць яе. «Я памятаю шмат людзей, якіх я чуў Смець калі ён выйшаў, і яны паказваюць на песню "Don't You Want" і кажуць: "О, гэта тая песня, якую вы павінны выпусціць як сінгл". Я кажу: "Так, сапраўды?" (смяецца), і [выканаўца Virgin Records] Сайман Дрэйпер і іншыя людзі казалі: «О, так, гэта сінгл. Гэта наступны сінгл». А мы гэтага зусім не атрымалі. Але тады вы настолькі блізкія да гэтага, што вы не бачыце гэта такім жа чынам, як іншыя людзі».

«Don't You Want Me», чацвёрты і апошні сінгл з Смець, дасягнуў першага месца ў Вялікабрытаніі ў снежні 1981 г. «Я думаю, што мы, напэўна, былі ў туры ці нешта падобнае, — успамінае Каліс, калі ўпершыню пачуў пра песню, якая дасягнула вяршыні чарта, — таму што альбом таксама стаў нумарам адзін пра той жа час. Так раптам мы пачалі як нейкі андэграўндны левы гурт, а потым у канцы таго першага тура мы былі страшэннай поп-групай (смяецца), што даволі дзіўна».

З поспехам "Don't You Want Me" Human League стаў часткай хвалі новых брытанскіх выканаўцаў, такіх як Duran Duran, Culture Club і Soft Cell, якія набылі папулярнасць у ЗША, асабліва праз MTV. «Мы чулі, што гэта часта выкарыстоўваецца ў амерыканскіх спартыўных спаборніцтвах і падобных рэчах, прайграванне праз гукавую сістэму або па тэлевізары. Так што я думаю, што гэта была наша першая ідэя, што гэта нейкім чынам узляцела ў Амерыцы. А потым мы гастралявалі па Амерыцы, і гэта таксама адбывалася падчас Фалклендскай вайны, што было даволі дзіўна (смяецца). Гэта было крыху цікава».

Пасля Смець, Каліс і іншыя члены Human League пазней выпусцілі працяг 1984 года пад назвай Істэрыя, у выніку чаго ён вярнуўся да гітары ў дадатак да гульні на сінтазах. Ён пакінуў Human League у сярэдзіне 1980-х, але час ад часу пісаў для гурта такія песні, як «Heart Like a Wheel» і «Never Again» на Рамантычны? (1990) і Васьміног (1995) альбомы адпаведна. На працягу многіх гадоў ён працуе над уласнымі музычнымі праектамі. Між тым, Ліга людзей Смець і "Don't You Want Me" працягваюць вытрымліваць выпрабаванне часам праз чатыры дзесяцігоддзі.

«Ёсць людзі, якія ведаюць гэтую песню, але яны нічога не ведаюць пра Human League, якая, я мяркую, такая ж, як і многія класічныя старыя песні, ці не так? Гэта адна з тых рэчаў, якія гуляюць на вяселлях і выкарыстоўваюцца ў тэлевізійнай рэкламе і да таго падобнае.

«Проста ў людзей асацыюецца нейкі рамантычны лірычны бок гэтага, я мяркую. Я толькі што нядаўна глядзеў версію Lady Gaga Нараджэнне зоркі, і я бяру на сябе абавязак інфармаваць людзей пра Джорджа Бернарда Шоў, які напісаў арыгінальную аповесць больш за 100 гадоў таму, калі яна называлася Пігмаліён, які затым стаў сцэнічным паказам пад назвай My Fair Lady. Затым пасля гэтага будуць бясконцыя версіі [гісторыі, накшталт З'яўляецца зоркай нараджэння]. А маладыя людзі гэтага зусім не ведаюць, і гэта вечная гісторыя, ці не так? Я мяркую, што "Ты не хочаш мяне" - гэта тая гісторыя (смяецца) як троххвілінная поп-песня, таму вам не трэба ведаць яе гісторыю, каб ацаніць яе. Так, вяселлі і бог ведае што яшчэ. І гэта толькі частка масавай культуры».