Рэальнасць такая, што тэхналогія блокчэйн усё яшчэ можа прыносіць істотныя перавагі, асабліва ў выяўленчым мастацтве. А для тых, хто звяртаў увагу, 2022 год стаў годам неверагоднай нармалізацыі несумяшчальныя токены (NFT). Прасцей кажучы, асноўныя інстытуты ў розных сектарах акунулі свае пальцы ў Web3.
У лістападзе Instagram абвясціў, што стваральнікі хутка атрымаюць функцыянальнасць для стварэння і продажу NFT. У верасні Apple абвясціла аб гэтым NFT можна было прадаваць у App Store. У сукупнасці гэта 3.5 мільярда чалавек (2 мільярды з Instagram і 1.5 мільярда з App Store).
Нягледзячы на тое, што кожная з гэтых буйных устаноў мае свае ўласныя асаблівасці і правілы, у першую чаргу зборы, звязаныя з выкарыстаннем іх платформаў, рэальнасць такая, што яны па-ранейшаму з'яўляюцца аднымі з найбуйнейшых платформаў у свеце і прывядуць мільёны людзей да Web3.
Гэта не толькі тэхналагічны сектар. Starbucks і JPMorgan Chase нядаўна ўступілі ў партнёрства з Polygon, адной з вядучых інфраструктурных кампаній па блокчэйне, для забеспячэння сваіх паслуг. Нягледзячы на тое, што абодва ўступілі ў партнёрства па розных прычынах — Starbucks, каб запусціць праграму лаяльнасці, і JPMorgan Chase, каб палегчыць фінансавыя аперацыі, — разнастайнасць састарэлых прадпрыемстваў, якія сур'ёзна падключаюцца да блокчейну, шматмільённымі спосабамі сігналізуюць аб тым, што нешта адбываецца.
Па тэме: Ад NY Times да WaPo СМІ паблажліва ставяцца да Бэнкман-Фрыда
Занадта лёгка выкінуць дзіця разам з вадой і адмовіцца ад крыптаграфіі толькі з-за ашуканскіх дзеянняў кепскіх удзельнікаў, такіх як FTX і Terra, у апошнія дні. Але яны прадставілі праблемы з кіраваннем, а не з крыпта або блокчейном. Любая тэхналогія можа падвяргацца злоўжыванням і неналежнаму выкарыстанню: напэўна, мы не хацелі б падтрымліваць фіятвалюту або любыя іншыя класы актываў па тых жа стандартах?
Выяўленчае мастацтва, асабліва сцэнічнае мастацтва, яшчэ не акрыяла ад амаль двух гадоў адмены і закрыцця тэатраў - як і яго мастакі. Больш за тое, гэты сектар ужо сутыкнуўся з цяжкасцямі і заняпадам напярэдадні 2020 г. Заробкі мастакоў зніжаліся, нават не прымаючы пад увагу больш высокія выдаткі, якія яны нясуць у выніку змены коштаў на адукацыю і дадатковыя выдаткі, якія яны нясуць проста для выканання сваёй працы (напрыклад, урокі голасу і праслухоўванне).
Гэта сур'ёзныя праблемы, з якімі сектар павінен змагацца, калі хоча змяніць сваю фінансавую і сацыяльную траекторыю. Але нават па-за фіскальнымі праблемамі, з якімі яно сутыкаецца, з'яўляецца новае пакаленне спажыўцоў з апетытам да розных відаў вопыту, пачынаючы ад лічбавых актываў, якія яны могуць купляць і дэманстраваць у сваёй сацыяльнай сетцы, і заканчваючы сапраўднасцю і большай асабістай сувяззю, якую яны хочуць мець з брэндамі, у якіх яны купляюць. Дастаткова ўспомніць нядаўняе апытанне Roblox сярод 1,000 членаў суполкі Gen Z: 73% zoomers сказалі, што марнуюць грошы на лічбавую моду, 66% сказалі, што яны рады насіць брэндавыя віртуальныя рэчы на Roblox, і амаль палова глядзела на лічбавую моду брэнды і дызайнеры для адзення, з якой яны могуць эксперыментаваць, і якую б інакш не насілі ў рэальным жыцці.
Гэта не азначае, што спажыўцы жадаюць выключна лічбавых уражанняў, але хутчэй тое, што лічбавае становіцца дадаткам да асабістых тавараў і паслуг. І гэта павінна быць нечаканасцю — музыка ўжо такая з спалучэннем трансляцыі і асабістых канцэртаў. Адрозненні тут заключаюцца ў пашырэнні тыпаў лічбавых актываў і ў тым, што актыў жыве ў блокчейне, а не ў цэнтралізаваным праграмным забеспячэнні для кіравання ўзаемаадносінамі з кліентамі.
Па тэме: Crypto парушае манаполію Google-Amazon-Apple на дадзеныя карыстальнікаў
Па-другое, рынак працы для мастакоў перажывае цяжкасці. Нягледзячы на тое, што падрабязныя звесткі аб артыстах сабраць цяжка, маё даследаванне з выкарыстаннем даных Бюро перапісу насельніцтва Злучаных Штатаў Апытання амерыканскай супольнасці паказвае, што рэальныя заробкі артыстаў знізіліся за апошняе дзесяцігоддзе. Міжнародныя дадзеныя паказваюць, што падобная мадэль мае месца ва ўсіх краінах.
Што яшчэ горш, за гэтыя гады мастакі таксама бяруць на сябе больш выдаткаў, што азначае, што іх наяўны даход пацярпеў. Нягледзячы на тое, што многія мастакі могуць прытрымлівацца свайго майстэрства з-за любові да таго, што яны робяць, гэты сектар у рэшце рэшт абрынецца, калі бізнес-мадэль не зменіцца.
Гэтыя фактары істотна зніжаюць перамоўны патэнцыял мастакоў пры заключэнні кантрактаў. Вось чаму яны звычайна вымушаныя адмаўляцца ад сваёй інтэлектуальнай уласнасці, калі падпісваюць кантракт з гуказапісвальным лэйблам - адмаўляючыся ад свайго творчага кантэнту на карысць большай аўдыторыі. Але, на жаль, гэтыя пагадненні рэдка забяспечваюць фінансы, якія яны абяцаюць.
Гэта магчымасць для інстытутаў выяўленчага мастацтва: выкарыстанне лічбавых актываў для адначасовага пашырэння спажывецкай базы і рэканструкцыі спосабу аплаты ўзнагароджання мастакоў, каб яны атрымалі фінансавыя магчымасці.
NFT - гэта толькі сродак для ўстанаўлення лініі сувязі паміж спажыўцамі і ўстановамі з лічбавым папяровым следам вакол інтэлектуальнай уласнасці, які забяспечвае ўзнагароджанне на аснове ўзгодненых умоў.
У той час як многія галерэі выяўленчага мастацтва ўжо пачынаюць працаваць з лічбавымі мастакамі, іншыя тыпы мастацкіх устаноў, напрыклад тэатры, таксама могуць выкарыстоўваць NFT.
Прасцей за ўсё пачаць з продажу білетаў: оперны тэатр можа прапанаваць білеты ў выглядзе NFT, і мецэнаты могуць здзейсніць транзакцыю падобным чынам з дапамогай электроннай пошты і пароля, але цяпер NFT будзе працаваць у блокчейне.
Гэта дае некалькі пераваг, такіх як магчымасць патронам дэманстраваць сваю падтрымку оперы на сваім лічбавым кашальку, адначасова зніжаючы махлярства і/або пірацтва.
Па тэме: 5 саветаў, як выйсці з няўстойлівага рынку ў гэты святочны сезон
Акрамя таго, выкарыстанне NFT усталёўвае двухбаковую лінію сувязі паміж уладальнікамі і ўстановай, што дазваляе опернаму тэатру даваць наведвальнікам дадатковыя льготы (напрыклад, фатаграфіі з мерапрыемства).
Web3 - не панацэя. Гэта проста яшчэ адна тэхналогія, але яна дае магчымасць фундаментальна змяніць тое, як мы ўзаемадзейнічаем і здзяйсняем транзакцыі адзін з адным.
Лёгка зачапіцца за ўсе новыя мовы і модныя словы, але эфектыўная рэалізацыя архітэктуры Web3 у канчатковым выніку павінна выглядаць і адчуваць сябе гэтак жа лёгка, як тое, да чаго вы прывыклі. Розніца толькі ў тым, што цяпер тэхналогія жыве на блокчейне.
Установы выяўленчага мастацтва могуць шмат выйграць ад стратэгічнага прыняцця гэтых тэхналогій. Гэта проста патрабуе адкрытасці і гатоўнасці прыкласці цяжкую працу з патрэбнымі партнёрамі.
Хрыстас Макрыдзіс з'яўляецца галоўным аперацыйным дырэктарам і сузаснавальнікам Living Opera, мультымедыйнага стартапа Web3, заснаванага на класічнай музыцы, а таксама навуковага філіяла ў Калумбійскай бізнес-школе і Стэнфардскім універсітэце. Ён таксама мае доктарскую ступень у галіне эканомікі і кіравання навукі і тэхнікі ў Стэнфардскім універсітэце.
Гэты артыкул прызначаны для агульных інфармацыйных мэт і не прызначаны і не павінен разглядацца ў якасці юрыдычнай або інвестыцыйнай парады. Погляды, думкі і меркаванні, выказаныя тут, належаць толькі аўтару і не абавязкова адлюстроўваюць або прадстаўляюць погляды і меркаванні Cointelegraph.
Крыніца: https://cointelegraph.com/news/never-mind-ftx-fine-arts-institutions-should-still-onboard-to-blockchain