Дапоўненая рэальнасць, эканоміка стваральнікаў, B2B-маркетынг і іншае

Праз тры гады ст Міжнародны фестываль творчасці "Канскія львы". вярнула асабістае наведванне ўпершыню пасля пандэміі, і, скажам так, гэта дакладна кампенсавала страчаны час. Тысячы прысутных паляцелі на поўдзень Францыі, каб адзначыць лепшых у творчасці і рэкламе. Вопыт выйшаў за рамкі гадавога прэміяльнае шоў з мноствам ведаў, момантаў і асноўных момантаў, якімі варта падзяліцца. Вось мае лепшыя вывады ніжэй:

Vogue & Snap дэманструюць моц дапоўненай рэальнасці

Тут высокая мода сустрэлася з высокімі тэхналогіямі супрацоўніцтва паміж Vogue і Snap калі яны аб'ядналіся, каб стварыць выставу дапоўненай рэальнасці (AR). Кожны нумар быў курыраваны дызайнерамі, такімі як Balenciaga, Dior, Versace, і больш. Унутры вы маглі б выкарыстоўваць Тэхналогія Snap's Lens каб сканаваць коды, якія называюцца «арыенцірамі», каб раскрыць вопыт дапоўненай рэальнасці і віртуальна прымерыць вопратку. Напрыклад, у выставачнай зале Gucci можна было віртуальна прымерыць выстаўленыя футра і пінжак.

Нягледзячы на ​​тое, што гэта мерапрыемства прадэманстравала раскошу дызайнерскіх брэндаў, яно таксама падкрэсліла прымяненне AR у рознічным гандлі. Па дадзеных Snap, 77% кліентаў былі зацікаўлены ў доступе да месцаў, дзе яны маглі б вывучыць вопыт віртуальных пакупак і стварыць гардэроб «паспрабаваць, перш чым купіць», а 66% кліентаў, якія выкарыстоўваюць AR, з меншай верагоднасцю вернуць свае пакупкі. Дзякуючы гэтаму, брэнды могуць выкарыстоўваць гэтую тэхналогію для павелічэння продажаў, зніжэння вяртання кліентаў і абароны іх прыбытку.

Гэтая выстава таксама патрапіла ў большую тэндэнцыю ASOS, Rayban і Sephora, каб назваць некалькі, ужо выкарыстоўваюць пакупкі AR, каб творча прыцягваць сваіх кліентаў. У далейшым тэхналогія дапоўненай рэальнасці валодае велізарным патэнцыялам, паколькі памер сусветнага рынку прадуктаў дапоўненай рэальнасці — напрыклад, дысплеяў, разумных акуляраў і стацыянарных сістэм дапоўненай рэальнасці — у цяперашні час складае 6.12 мільярда долараў, але, паводле прагнозаў, вырасце да $ 97.76 млрд 2028 з Snap у авангардзе данясення яго да мас.

Генеральны дырэктар LinkedIn прадказвае будучыню B2B-рэкламы

Падчас свайго асноўнага дакладу генеральны дырэктар LinkedIn Раян Раланскі распавёў пра тое, як дзевяць з дзесяці з найбуйнейшых тэхналагічных IPO у мінулым годзе былі B2B-кампаніі, што азначае, што ў бліжэйшыя гады, верагодна, будзе вялікі прыток B2B-маркетынгавых выдаткаў.

Калі Nike і The Coca-Cola Company упершыню зрабіўшы свае брэнды прывабнымі для спажыўцоў шмат гадоў таму, Раланскі прадказаў, што больш брэндаў B2B будуць рабіць тое ж самае, але для сваіх бізнес-кліентаў - і рабіць гэта, наймаючы больш тэхнічных супрацоўнікаў, чым раней. Раланскі падзяліўся яшчэ некалькімі статыстычнымі дадзенымі, якія казалі пра гэта:

• У 2021 годзе на кожную нанятую творчую ролю прыходзілася 1.25 тэхнічнай ролі
• На 32 % знізілася колькасць наймаў у галіне творчых навыкаў (напрыклад, стратэгіі і брэндынгу) у параўнанні з павелічэннем на 47 % тэхнічных навыкаў (напрыклад, кадавання)
• Рэкламная індустрыя страціла на 5.5% больш людзей, чым атрымала за апошнія 5 гадоў.

Не здзіўляйцеся, калі ў бліжэйшыя некалькі гадоў мы ўбачым, што больш B2B-кампаній атрымаюць узнагароды на Cannes Lions.

Пэрыс Хілтан, Гэры Вайнерчук і Свон Сіт абмяркоўваюць маркетынг NFT

У размове з Лебедзь Сядзіць, Пэрыс Хілтан і Гэры Вайнерчук распавёў пра будучыню NFT і пра тое, як брэнды могуць найлепшым чынам скарыстацца перавагамі. Хілтан распавяла пра тое, як яна стварыла раннюю версію Paris World (цяпер яна размяшчаецца ў Roblox) яшчэ ў 2016 годзе, што апярэдзіла свой час. Яе бачанне віртуальныя начныя клубы, верталёты і асабнякіs па сутнасці прадказаў тое, што мы ведаем як метавселенная сёння. Менавіта такое перспектыўнае мысленне прывяло да яе апошняга запуску NFT на Пратакол паходжання ў супрацоўніцтве з Суперпластычны.

Раней у гэтым годзе я меў задавальненне паразмаўляць з Хілтан і спытаў яе, як гэта зрабіць яна пачала сваё падарожжа па NFT і праца з Origin Protocol. З гэтым прыйшоў яе праект "Мінулыя жыцці, новыя пачаткі”, які змяшчае адкрытае выданне 1/1 і адзінаццаць абмежаваных накладаў NFT, якія сімвалізуюць завяршэнне адной главы і ўваход у наступную ў якасці абаронцы і прадпрымальніка.

Паколькі яна і Вайнерчук працягваюць інвеставаць у гэтую прастору праз Vee Friends, яны заклікаюць брэнды рабіць тое ж самае: «Брэнды могуць патэлефанаваць у маю кампанію, і я зраблю гэта», — сказала Хілтан. Яе лепшай парадай было важнасць партнёрства з патрэбнымі людзьмі - і, вядома, яна адна з іх.

Знакамітасці заклікаюць да большай разнастайнасці

Людзі часта кажуць: «Вы не можаце быць тым, чаго не бачыце». На ст Bloomberg ESG House, Сэмюэль Эцьен правялі панэль, на якой былі прадстаўлены Агенцтва МарцінГалоўны крэатыўны дырэктар Дэні Робінсан які казаў на гэты конт:

«76% небелых творчых прафесіяналаў нават не ведалі, што [рэклама] — гэта кар'ера, калі яны вучыліся ў сярэдняй школе», — сказаў ён. Гэта ашаламляльная статыстыка, якая падабаецца знакамітасцям Іса Rae, Трэйсі Эліс Рос, і Раян Рейнольдс выкарыстоўваюць свой уплыў, каб змяніць.

На адной панэлі з Робінсанам і Эцьенам Раян Рэйнальдс распавёў пра сваю апошнюю ініцыятыву, Творчая лесвіца. Гэтая некамерцыйная арганізацыя ставіць сваёй мэтай дапамагчы студэнтам з рознага профілю даведацца аб усіх творчых кар'ерах, якія іх чакаюць, і прапануе навучанне лідарству для тых, хто толькі пачынае свой шлях.

Пазней Трэйсі Эліс Рос разважала пра пэўныя «праграмы настаўніцтва», кажучы, што несправядліва даць камусьці неаплачваную стажыроўку, а потым пакінуць яе без пасады, калі яна скончыцца. Яна сказала, што «няма нічога дрэннага ў тым, каб быць настаўнікам, але давайце людзям пасады. Гэтыя «настаўніцкія праграмы», якія не плацяць — якія выкарыстоўваюць людзей і ўсё, што яны могуць прапанаваць — а потым не абяцаюць працу па заканчэнні гэтага настаўніцтва, не працуюць».

На галоўнай сцэне "Канскіх львоў" Іса Рэ распавяла аб працы, якую яшчэ трэба зрабіць, каб павялічыць разнастайнасць і інтэграцыю ў індустрыю. "Я ўсё яшчэ бачу прадузятасць у гэтай галіне", - сказала яна. «Цяпер ёсць публічны дыскурс пра гэта, людзі могуць назваць гэта і ўбачыць вынікі».

Рэй паказвае прыклад, выконваючы даручэнні ва ўсіх сваіх праектах: 60% усіх членаў экіпажа на здымачнай пляцоўцы павінны быць рознага паходжання. Яна таксама не ў першы раз цяжкі ўхіл у галіны – у 2014 годзе запусціла ColorCreative, кіруючая кампанія, прызначаная для падтрымкі разнастайных стваральнікаў і стварэння інклюзіўнага кантэнту.

Азіраючыся на сваю кар'еру, Рэй сказала, што яна найбольш ганаруся «стварэнне трубаправода [і] павышэнне ўзроўню людзей у гэтай галіне».

Spotify робіць аўдыя больш за музыку

Акрамя правядзення канцэртаў у Канах пад хэдлайнерам Кендрыка Ламар, паведамленне Malone, і Дуа Ліпа, Spotify прыехалі ў Каны, каб расказаць пра іншую важную частку сваёй платформы: падкасты.

Менш чым за чатыры гады яны прайшлі шлях ад некалькіх падкастаў да таго, каб стаць сусветны лідэр на рынку. Лі Браўн, глабальны кіраўнік аддзела рэкламнага бізнесу і платформы Spotify сказаў, што «стваральнікі з'яўляюцца асновай [гэтага] бізнесу», таму так важна падтрымліваць іх.

Spotify таксама арганізаваў дыскусіі з некаторымі з іх лепшых талентаў, уключаючы "Бэтмен непахаваны»Акцёры агучвання Ўінстан Дзюк і Хасан Мінхадж, якія абмеркавалі адаптацыю і свой вопыт стварэння толькі аўдыясерыяла.

Spotify ясна дала зразумець, што падкастынг з'яўляецца прыярытэтам, і кампанія імкнецца дасягнуць маладых слухачоў. Шырокапрадзюсаваныя шоу, такія як "Batman Unburied", служаць выдатным варыянтам кропка ўваходу каб аўдыторыя адкрывала для сябе іншы кантэнт ад меншых стваральнікаў. Дзякуючы вялікай колькасці розных відаў падкастаў, Spotify прыцягвае самых разнастайных слухачоў - 32.5 мільёна слухачоў штомесяц у Злучаных Штатах, і гэтая лічба толькі расце.

YouTube падзяліўся апошнімі тэндэнцыямі ў эканоміцы стваральнікаў

У сваім асноўным дакладзе віцэ-прэзідэнт па глабальных рашэннях YouTube & Video Дэбі Вайнштэйн распавяла пра тое, як YouTube заплаціў іх стваральнікам 30 мільярдаў долараў за апошнія тры гады, што больш, чым любая іншая сацыяльная платформа. Дзякуючы праграмам манетызацыі YouTube усё больш стваральнікаў займаюцца сваёй справай на поўную стаўку і зарабляюць на жыццё сваім кантэнтам.

Вайнштэйн таксама падкрэсліў рост YouTube Shorts, кароткага адказу платформы TikTok. Яна адзначыла, што Shorts кожны дзень праглядаюць больш за 30 мільярдаў і 1.5 мільярда актыўных карыстальнікаў Shorts. Хоць гэты фармат становіцца ўсё больш папулярным сярод пакалення Z, гледачы ўсё яшчэ не адмовіліся ад больш доўгіх відэа. Фактычна, 59% гледачоў выкарыстоўваюць YouTube Shorts, каб знайсці тэмы, якія яны хочуць паглядзець больш доўгія версіі, і 60% з іх выкарыстоўваюць YouTube, каб знайсці больш змесціва ў шоу або фільме, які яны толькі што глядзелі - гэта азначае, што два фарматы насамрэч дапаўняюць адзін аднаго спаборнічаць.

Услед за Вайнштэйнам, глабальным дырэктарам па культуры і тэндэнцыям YouTube Кевін Алокка выступіў з захапляльным дакладам аб апошніх тэндэнцыях і разуменні ўсёй платформы. Ён казаў пра некалькі растуць жанры кантэнту, У тым ліку:

• «Стваральнікі камфорту»: Алока сказаў, што 83% пакалення Z выкарыстоўвалі YouTube для прагляду заспакаяльнага кантэнту, які дапамагае ім расслабіцца. У выніку такія фарматы, як ASMR, працягваюць развівацца, бо гледачы чакаюць ад стваральнікаў адчування «камфорту» і зніжэння трывогі.
• “Грамадская творчасць”: Стваральнікі ператвараюць нішавыя інтарэсы ў агульны вопыт. Выдатным прыкладам з'яўляецца Big Jet TV, які прыцягнуў амаль 250,000 XNUMX гледачоў, каб паглядзець стваральніка Рэпартаж Джэры Дайера самалётаў, якія рухаліся ў шторм Юніс, калі яны прызямляліся ў аэрапорце Хітроў.
• “Шматфарматная творчасць”: Алока ўдакладніў ранейшае меркаванне Вайнштэйна пра тое, як стваральнікі выкарыстоўваюць кароткія відэа і доўгі кантэнт, каб дапаўняць адзін аднаго.

Пазней Алока паразмаўляў з стваральнікам Марк Робер пра яго падарожжа на YouTube за апошняе дзесяцігоддзе, калі яны ўспаміналі пра зменлівы ландшафт і пра тое, як у ім лепш арыентавацца. У заключэнне яны сказалі, што іх лепшая парада стваральнікам - засяродзіцца на пабудове дыялогаў, эксперыментаваць з фарматамі і адказваць на патрэбы сваёй аўдыторыі.

Нягледзячы на ​​ўсё, што адбылося ў гэтым годзе на Cannes Lions, несумненна, былі моманты, якія я прапусціў, таму не саромейцеся каментаваць ніжэй, калі вы былі там і хочаце падзяліцца яшчэ чым-небудзь на вынас або даведацца.