Чыкагскі Luminarts падтрымлівае мастакоў з 10-гадовым абавязацельствам

Падчас блакіроўкі ранняй пандэміі амерыканцы звярнуліся да мастацтва, спажываючы музыку, кнігі, фільмы і многае іншае ў рэкордных колькасцях.

Нягледзячы на ​​павышаную ўвагу, выканаўцы страцілі значную частку сваіх даходаў, паколькі канцэрты, спектаклі і многае іншае высахлі, а пляцоўкі і тэатры зачыніліся на фоне каранціну. Для многіх іншых пабочныя канцэрты таксама зніклі, калі рэстараны і бары часова закрыліся, стэрэатып «галадаючых артыстаў», які ніколі раней так літаральна не ўжываўся ў Амерыцы.

Гэта недаацэньвае важнасць працы такіх груп, як чыкагская Культурны фонд Luminarts. Фонд, які вырас з клуба Union League of Chicago, мае карані ў 1949 годзе і падтрымлівае мастацтва больш за 70 гадоў.

Сёння Luminarts ахвяруе каля 20 мастакоў штогод.

«У двух словах, Luminarts з'яўляецца найбуйнейшым фундатарам неверагодных маладых мастакоў у рэгіёне Чыкага», - сказаў выканаўчы дырэктар Джэйсан Каладжайнен. «Кожны год мы праходзім вельмі працяглы і ўдумлівы працэс, каб вызначыць каля 20 стыпендыятаў. Гэтыя стыпендыяты займаюцца выяўленчым мастацтвам, творчасцю, джазам, класічнай музыкай, модай, балетам і архітэктурай. Мы выяўляем іх, а потым узнагароджваем, даючы ім неабмежаваную стыпендыю ў памеры ад 10,000 15,000 да 2,500 XNUMX долараў», — сказаў ён. «Пасля таго, як іх прызначаць стыпендыятамі Luminarts, з гэтага моманту на працягу наступных дзесяці гадоў яны могуць вярнуцца ў фонд і запытаць да XNUMX долараў штогод на падтрымку пэўных праектаў або магчымасцей развіцця кар'еры, якія ў іх ёсць».

Адным з найбольш яркіх элементаў пастаяннай падтрымкі мастацтва з боку фонду з'яўляецца дзесяцігадовае абавязацельства, якое ён прапануе сваім стыпендыятам, што дае ім рэдкую магчымасць стварыць мастацкую ідэнтычнасць, адначасова ствараючы жыццяздольную кар'еру, выхоўваючы кожнага на працягу поўнага дзесяцігоддзя .

У дадатак да дзесяцігадовага абавязацельства, Luminarts таксама дае стыпендыятам магчымасці для прадукцыйнасці, дэманстрацыі сваёй працы, настаўніцтва і прафесійнага развіцця.

У той час як амерыканцы на працягу ўсёй пандэміі COVID-XNUMX аб'ядноўваліся вакол апавядання і выяўленчага мастацтва, можна лёгка прыняць як належнае тое, колькі аспектаў паўсядзённага жыцця непасрэдна залежыць ад мастацтва.

«Я кіраваў рэгіянальнай мастацкай радай у штаце Мічыган, і ў яе было некалькі галерэй. Я заўсёды спрабаваў ускалыхнуць гэтыя прасторы, каб прыцягнуць розную аўдыторыю», — растлумачыў Каладжайнен. «У нейкі момант мы зрабілі выставу пад назвай «Мастацтва кожнага дня». У цэнтры галерэі стаяў матацыкл. Былі самыя розныя аб'екты, пра якія людзі ў нейкі момант могуць не здагадвацца, што ў іх удзельнічае мастак. Гэта можа быць графічны дызайнер, прамысловы дызайнер або аўтамабільны дызайнер. Прыкладное мастацтва і рука мастакоў у значнай частцы нашага жыцця заўсёды прысутнічаюць», — сказаў ён.

«Я думаю, што мастацтва — з-за стрымлівання, з якім мы ўсе сутыкнуліся — стала акном у іншыя светы, — працягнуў ён. «Калі раней мы маглі сесці ў машыну або ў самалёт, каб куды-небудзь дабрацца, ці нават у метро, ​​гэтага ўжо не было. Такім чынам, доступ да іншых ідэй, іншых культур, забаў і інфармацыі праз мастацтва праз кнігі, музыку ці фільмы стаў вельмі важным. І мы сапраўды бачылі, як людзі ўсведамляюць гэтую важнасць. Я думаю, што гэта сапраўды выклікала рэзананс у людзей».

У той час як абраныя стыпендыяты пражываюць недалёка ад Чыкага, уплыў фонду адбіваецца па ўсёй краіне і па ўсім свеце: музыкі выступаюць у Мадрыдзе, на Тайвані і ў Японіі, а артысты балета - у Германіі.

Аляксандр Герш — струннік у чацвёртым пакаленні, які спецыялізуецца на віяланчэлі, пачатковец музыкант з 5 гадоў, які ў 2017 годзе атрымаў стыпендыю Luminarts. Удасканальваючы сваё майстэрства як у Чыкага, так і ў Бостане, Херш таксама меў магчымасць вучыцца і выступаць у Берліне, практычна беспрэцэдэнтная магчымасць у адным з самых вядомых гарадоў класічнай музыкі.

«Шчыра кажучы, Luminarts знаходзіцца на ўласным узроўні. У краіне вельмі мала арганізацый, якія робяць тое, што робіць Luminarts», — сказаў Херш. «Я думаю, што гэта такая выдатная мадэль для іншых устаноў і іншых арганізацый – яны сапраўды падтрымліваюць мастакоў. Гэта нашмат больш, чым проста конкурс, які прысуджае прызы. У іх ёсць гранты на праекты, якія дазваляюць пераможцам падаваць заяўкі і прадстаўляць ідэі, а таксама заставацца творчымі. Гэта сапраўды пастаянная сям'я, якая падтрымлівае. Многія арганізацыі любяць казаць, што яны адна сям'я, але Luminarts сапраўды такой».

29-гадовы Херш пяць гадоў таму стаў сузаснавальнікам Nexus Chamber Music з вельмі канкрэтнай мэтай стварыць новую парадыгму прадстаўлення класічнай музыкі.

"Камерная музыка Nexus - гэта калектыў музыкаў. Я з'яўляюся мастацкім кіраўніком гэтага [разам з Браянам Хонгам]. І, па сутнасці, кожны год мы ладзім двухтыднёвы летні фестываль камернай музыкі ў Чыкага», — сказаў віяланчэліст. «На працягу года мы праводзім некаторыя туры, рэзідэнцыі ва ўніверсітэтах і каледжах, заказы, і ўся місія Nexus — зрабіць камерную музыку больш культурнай. Мы робім гэта з дапамогай гэтых высокапрадукцыйных музычных відэа і жывых канцэртаў», — сказаў Херш.

«Я хвалююся за будучую аўдыторыю, якая будзе весці гэтую справу наперад. Прайшлі сотні гадоў, і гэта вытрымала выпрабаванне часам, але я хачу зрабіць гэты матэрыял актуальным. Я не хачу рабіць гэта на ўзбочыне грамадства», — сказаў ён. «Я лічу, што многім з гэтых відаў мастацтва не ўдаецца прадаць сябе так, каб гэта было актуальна для новай аўдыторыі. Яны як бы прытрымліваюцца праверанага і вернага. І я проста думаю, што мы робім гэта на свой страх і рызыка. Такім чынам, адна з рэчаў, якімі я захапляюся, — гэта знайсці спосаб спалучаць кароткаметражныя фільмы з класічнай музыкай», — сказаў віяланчэліст. «Я пачаў а YouTube канал падчас пандэміі і шукае крэатыўныя спосабы выкарыстання тэхналогій у нашых інтарэсах, каб не падрываць мастацтва, а выкарыстоўваць яго, каб паспрабаваць дасягнуць новай аўдыторыі. Я думаю, што гэта свайго роду ключ».

Дзякуючы гранту ад Luminarts, які па сутнасці падвоіўся як пачатковы капітал, Хершу ўдалося запусціць камерную музыку Nexus.

З тых часоў запал Херша да таго, каб узяць за руку маладую аўдыторыю ў свет класічнай музыкі, выяўляецца рознымі спосабамі, з такімі праграмамі, як «Любімая піца Гайдна», неад'емным кампанентам.

«Гэта спосаб пазнаёміць студэнтаў-музыкантаў з камернай музыкай. Nexus запускае яго. Але гэтыя канцэрты бясплатныя, і яны адкрыты для студэнтаў і іх сем'яў. Адбываюцца яны вечарам будняга дня. І яны знаёмяць дзяцей з камернай музыкай праз Гайдна», — растлумачыў ён пра серыю, прэм’ера якой запланавана на 2023 год. «Гайдн нібы вынайшаў струнны квартэт, і ён адзін з самых эксперыментальных кампазітараў, але ён жыў 300 гадоў таму. Усе канцэрты завяршаюцца бясплатнай вечарынкай з піцай для ўсіх жадаючых. Я проста спрабую знайсці спосабы зрабіць [класічную музыку] вясёлай і зрабіць яе даступнай для людзей».

Рыхтуецца выхад новага праекта пад назвай абсэнт, які даследуе музыку, напісаную да забароны сумна вядомага духу ў пачатку 1900-х гадоў, дэманструючы творчасць Херша праз серыю адпаведных кароткаметражных фільмаў, віяланчэліст таксама рыхтуецца да свайго дэбютнага сольнага канцэрту ў нью-ёркскай Карнэгі-холе 30 лістапада.

У той час як цяпер ён можа рэгулярна выступаць і гастраляваць, Херш быў вымушаны знайсці новыя спосабы самавыяўлення і заробку на працягу апошніх двух гадоў.

Для Kalajainen здольнасць Luminarts прапанаваць сваім таварышам некаторую форму падтрымкі хутка стала вырашальнай.

«Адной з рэчаў, якія мы зрабілі вельмі хутка, было звязацца з намі — я думаю, што гэта было ў канцы сакавіка, калі не ў пачатку красавіка 2020 года, — але мы звязаліся з усімі нашымі стыпендыятамі і сказалі: «Дайце нам ведаць, якія аплатныя выступы або канцэрты або магчымасці, якія вы мелі ў бліжэйшыя шэсць месяцаў, якія былі адменены, і мы паспрабуем выпісаць вам чэк. Гэта не цалкам пакрые іх, але, спадзяюся, крыху кампенсуе страту даходу, з якой вы сутыкнуліся», — сказаў ён. «Мы бачым сябе партнёрамі гэтых людзей. Таму мы вельмі хацелі пераканацца, што праблемы пандэміі і страты даходаў не аказалі на іх цалкам згубнага ўплыву», — сказаў дырэктар. «Я б сказаў, што гэта дало нам зразумець хісткасць нашага свету такім чынам, што, як арганізацыя, мы сапраўды хочам мець рэсурсы, каб рэагаваць на гэта пазітыўна і быць сеткай бяспекі для нашых узнагароджаных. Такім чынам, калі мы думаем пра арганізацыю, мы таксама думаем пра тое, як пераканацца, што мы гатовыя да чагосьці іншага, што можа здарыцца».

Заяўкі на атрыманне стыпендыі ўжо апублікаваны Сайт Luminarts і застанецца адкрытым да канца 2022 года, а фонд культуры скараціў спіс, які звычайна налічвае каля 500 прэтэндэнтаў, да ўсяго 20 стыпендыятаў Luminarts, што з'яўляецца неперасягненай магчымасцю для мастакоў у раёне Чыкага з шырокай культурнай карысцю.

"Мой фестываль, Nexus Chamber Music - прайграванне ўсёй гэтай гісторыі ў маёй галаве, для мяне гэта дзіка", - сказаў Херш, азіраючыся назад. «Я па сутнасці дзіця. Але ў мяне была такая ідэя. І я вельмі амбіцыйны. І я напісаў: «Я хачу заснаваць уласны фестываль камернай музыкі, і вось місія…» І яны паверылі ў гэта!» — сказаў віяланчэліст. «Тое пацверджанне і ўпэўненасць, якія яны аказалі, былі такімі важнымі на тым этапе майго жыцця. Вельмі мала людзей хочуць першымі падтрымаць ідэю. Але яны скарысталіся гэтым шанцам. Яны вельмі вераць у сваіх артыстаў. Такім чынам, я ў вечным даўгу перад імі».

Source: https://www.forbes.com/sites/jimryan1/2022/10/07/chicagos-luminarts-supports-artists-with-10-year-commitment/