Дарэн Аранофскі пра фільм "Кіт" і другое прышэсце Брэндана Фрэйзера ў Галівудзе

Кіт выйшаў з сёлетняга фестывалю як відавочны фаварыт сезона ўзнагарод у крытыкаў і кінаманаў. У аснове гэтага была гульня Брэндана Фрэйзера, якая адначасова дала пачатак адраджэнню кар'еры і выклікала некаторыя спрэчкі адносна яго фізічных асаблівасцей і выявы атлусцення ў фільме.

Яшчэ адна рэч, якая заслужыла высокую ацэнку, - гэта пастаноўка Дарэна Аранофскі гэтай былой сцэнічнай п'есы пра настаўніка англійскай мовы, які спрабуе аднавіць адносіны са сваёй дачкой-падлеткам, якая адышла ад яе.

Я сустрэўся з Аранофскі, каб абмеркаваць фільм, мову вакол атлусцення, яго адлюстраванне ў фільме і моцную сцэну, якая нават уразіла рэжысёра.

Сайман Томпсан: Журналістам была адпраўлена нататка аб правільнай мове, якую трэба выкарыстоўваць пры размове аб атлусценні і фізічнай форме персанажа Брэндана. Гэта тое, што вы хацелі зрабіць адразу з гэтым?

Дарэн Аранофскі: Я не ведаю пра нататку, якую вы маеце на ўвазе, таму мне цікава, як на гэта адказаць, але ў самым пачатку, калі Брэндан уключыўся, мы хацелі правесці як мага больш даследаванняў. Мы сустрэлі групу пад назвай Кааліцыя па барацьбе з атлусценнем, прапагандысцкая група для людзей, якія жывуць з атлусценнем, і членаў іх сем'яў. Яны былі дзіўныя. Мы прымусілі іх праглядзець сцэнар, мы атрымалі іх водгукі, а потым яны адчынілі свае дзверы і пазнаёмілі нас з многімі людзьмі, якія мелі вопыт, і яны падзяліліся сваім жыццём са мной і Брэнданам. Потым мы запрасілі іх паглядзець фільм, калі ён будзе скончаны, і гэта было неверагодна карысным вопытам дзякуючы зваротнай сувязі, якую мы атрымалі ад іх.

Томпсан: Што вы адчувалі, атрымаўшы такі водгук?

Аранофскі: Я павінен зразумець, што гэта не заўсёды было цалкам правільна. Чым я захапляюся ў творы, так гэта тым, што ён быў складаным і што ў ім шмат рэальнага. Што было такім цікавым у п'есе Сэма, калі я ўпершыню яе ўбачыў, і прычына, па якой я хацеў яе зрабіць, гэта тое, што гэтыя героі былі настолькі багатымі. Рэдка вы атрымліваеце такое, дзе героі маюць столькі супярэчнасцей. Было вельмі захапляльна працаваць са словамі і пісьмом, якія адлюстроўваюць такіх добра прадуманых характараў. Там так шмат любові, так шмат гневу, так шмат сораму, і ёсць так шмат надзеі. Ёсць і страх, і радасць, і агіда, і прыгажосць. Як рэжысёр, даць акцёрам магчымасць знайсці свой шлях праз гэта было вельмі весела.

Томпсан: Вы кажаце пра сорам і агіду, і ёсць адзін канкрэтны момант у фільме, дзе гэтыя эмоцыі праяўляюцца менавіта там. Я кажу пра тое, калі разносчык піцы зірнуў на характар ​​Брэндана. Я адчуваў, як паветра выцягваецца з пакоя.

Аранофскі: Гэта адна з выдатных рэчаў у фільме. Перш за ўсё, гэта была адна з першых рэчаў, якія Сэм дадаў у фільм. Адбылося тое, што непасрэдна перад здымкамі фільма я вырашыў пайсці ў бібліятэку Лінкальн-цэнтра, дзе ёсць запісы кожнай п'есы, якая ставіцца ў Нью-Ёрку, паглядзець п'есу, якую я глядзеў дзесяць гадоў таму, каб даведацца, ці ёсць там што-небудзь з гэтага можна павучыцца. Хлопца з піцы не было. Я выйшаў і сказаў: "Сэм, дзе хлопец з піцай?" І ён сказаў: «О, я дадаў гэта». Гэта было дзіўна, таму што гэта быў такі эмацыйны момант для мяне ў сцэнарыі; Я быў так рады стварыць гэты момант, што ўявіў яго і пераканаў сябе, што бачыў яго на сцэне 10 гадоў таму. Вядома, я не меў. Я думаю, што хлопец з піцай - гэта менавіта тое, чым мы, гледачы, у пачатковым кадры фільма, калі ўпершыню бачым персанажа Брэндана, Чарлі. Мы ўсе падобныя на таго хлопца, але мы праводзім наступныя гадзіну і дваццаць хвілін, улюбляючыся ў і разумеючы Чарлі, таму вярнуць сябе да старога і сутыкнуцца з тым, як мы глядзелі на яго ў пачатку, было проста бліскучым сцэнарыем момант.

Томпсан: На працягу сваёй кар'еры вы падняліся да такіх фільмаў, як Ной, магчыма, самы бюджэтны фільм, які вы рабілі, а потым вы перайшлі да гэтага заблытанага і інтымнага фільма. Гэта было самай вялікай праблемай для вас?

Аранофскі: О не. Ва ўсіх фільмах любога маштабу ёсць розныя тыпы выпрабаванняў, якія насамрэч вельмі звязаны. Памер не мае значэння, у вас усё тая ж трохкутная барацьба паміж часам, грашыма і творчасцю, і яна заўсёды цягне па-свойму. Я заўсёды хадзіў туды-сюды з рознымі бюджэтамі. Pi тады нічога не было Рэквіем па мары было вялікім для мяне ў той час, і тады Фантан у 30 мільёнаў долараў было велізарным, але потым мы вярнуліся да гэтага Рестлер, які быў невялікім, і мы павольна нарошчвалі, а потым вярнуліся з Маць! Гэта было паўсюль. Я думаю, што гэта ўсё, што трэба, каб расказаць фільм і гісторыю. Хацелася б, каб усе яны мелі невялікія бюджэты, таму што лягчэй атрымаць такую ​​суму грошай, але часам вам не шанцуе ў гэтым плане. Вы павінны знайсці спосаб распавесці гісторыю з тым, што вы можаце зрабіць.

Томпсан: Вам спатрэбілася дзесяць гадоў, каб знайсці свайго Чарлі ў Брэндане. Ён шмат пераконваў? Вам трэба было шмат чаго пераконваць іншых у тым, што ён падыходзіць для гэтай працы?

Аранофскі: Брэндана не трэба было пераконваць. Яму не давалі магчымасці 20 гадоў, і мне было ясна, што ён хацеў гэта зрабіць, быў у захапленні і меў што паказаць усім. Для рэжысёра гэта самае цікавае. Калі ў вас ёсць акцёр, які хоча працаваць і ўсведамляе ўсе тэхнічныя і эмацыйныя праблемы, якія стаяць перад ім, і яны хочуць гэта рабіць, гэта мара. Гэта была самая простая частка. З майго боку, гэта было адчуванне. Я не так шмат ведаў пра яго працу, але з самага пачатку ён нешта гаварыў, і я адказваў: «Гэта сапраўды цікавая ідэя». Я паняцця не меў пра яго прыхільнікаў. Я зусім не тое пакаленне. Я пакаленне X, і я думаю, што больш пакаленне тысячагоддзяў без розуму Джордж з джунгляў, мумія, і Энсино Чалавек. Гэта было цудоўна, але я зусім не зразумеў. Гэта не было падобна на разлік накшталт: «О, я збіраюся вярнуць гэтага хлопца, і да яго ўзнікнуць неверагодныя, шчырыя пачуцці». Я паняцця не меў пра гэта. Я памятаю, як саромеючыся пайшоў у A24 са сваім выбарам і сказаў: «Я хачу зрабіць гэта з Брэнданам Фрэйзерам». Яны былі вельмі нават наконт гэтага. Яны не асуджалі гэта так ці інакш. Яны былі проста ў захапленні ад фільма, і я не ведаю, ці атрымалі яны ўсю папулярнасць, але іх таксама не трэба было пераконваць. Гэта было вельмі нейтральна бадзёрае рашэнне. Слухай, я ўпэўнены, што былі імёны, якія б іх напалохалі, і былі б імёны, якія прымусілі іх скакаць ад радасці, але я думаю, што яны былі вельмі нават наконт гэтага і дазволілі гэтаму здарыцца.

Томпсан: Калі я ўпершыню пачуў фільм, я быў здзіўлены і крыху няўпэўнены. Ён самы вялікі сюрпрыз для гледачоў, бо такім мы яго яшчэ не бачылі.

Аранофскі: Так, і я быў вельмі падобны да вас у тым сэнсе, што ведаў, што ён правільны акцёр для гэтай ролі, але я не разумеў фанфар, якія выкліча яго вяртанне. Я думаю, гэта таму, што ён сапраўды выдатны, і з больш добрым хлопцам гэтага не магло здарыцца. Як рэжысёр, гэта выдатна, калі ў палітры ёсць новы колер, які можна выкарыстаць для сваёй карціны, таму што ў нас не было такога голасу некаторы час. Гэта тое, што ён прадстаўляе для рэжысёраў паўсюль, таму што ён, безумоўна, будзе працаваць усё астатняе жыццё, калі захоча, і гэта цікава. Ён зробіць вялікую працу. Гэта сапраўды цікава.

Томпсан: Вакол Брэндана і Брэндана шмат шуму аб узнагароджанні Кіт. Якія размовы вы вядзеце вакол гэтага?

Аранофскі: Тыпы фільмаў, якія ён рабіў, былі такімі вялікімі, нейкімі дурнымі фільмамі, якія ніколі не траплялі на ўзнагароды. Памятаю, калі мы трапілі на Венецыянскі кінафестываль, ён паняцця не меў, што гэта значыць. Мне прыйшлося разбіць гэта для яго, напрыклад, «О, вось што павінна адбыцца». Мы збіраемся спыніцца ў гасцініцы, а потым прыедзе лодка, потым нас сфатаграфуюць і гэтак далей». Мне давялося прайсці з ім цалю за цаляй. Ён паняцця не меў пра ўвесь круг, на якім мы знаходзімся. Для яго гэта ўсё новае, і гэта захапляе.

Томпсан: Нядаўна я была на сустрэчы з пытаннямі і адказамі, і Хонг Чау казала, што ніколі не глядзела фільм Брэндана Фрэйзера.

Аранофскі: Я думаю, што Сэдзі Сінк была ў вельмі падобнай сітуацыі. Я не думаю, што хто-небудзь з іх сапраўды ведаў, што прынясе Брэндан і чаму я яму гэта даю. Яны проста з'явіліся, але потым сталі вельмі сур'ёзнымі, калі ўбачылі, што ён робіць і як цяжка працуе з перашкодай усіх пратэзаў. Не тое каб яны не былі прафесіяналамі, але гэта вывела вялікую гульню.

Томпсан: Дзесяць гадоў таму вы паглядзелі п'есу па капрызе. Калі б вы гэтага не зрабілі, вы ўсё роўна знайшлі б гэты праект?

Аранофскі: Я прачытаў агляд у New York TimesНью-Ёрк Таймс
, што было неадназначна, але гэта гучала для мяне неверагодна цікава, і я проста прытрымліваўся гэтага інстынкту. Я памятаю гэты вопыт вельмі, вельмі выразна пасля, якім ён быў. Безумоўна, я мог прапусціць гэта і апынуцца за горадам або вырашыць не хадзіць у тэатр той ноччу, і мне цікава, ці ўсплыло б гэта калі-небудзь у маёй свядомасці. За дзесяць гадоў, як ён праседзеў, ім зацікавіліся многія рэжысёры. Гэтым праектам у розны час цікавіліся Том Форд, Джордж Клуні і Яніча Брава. Матэрыял, напэўна, быў бы знойдзены адным з іх ці іншым рэжысёрам і выйшаў бы на экран іншым шляхам.

Кіт выйдзе ў кінатэатры ў пятніцу, 9 снежня 2022 г.

Крыніца: https://www.forbes.com/sites/simonthompson/2022/12/08/darren-aronofsky-on-the-whale–and-brendan-frasers-hollywood-second-coming/