"Амстэрдам" Дэвіда О. Расэла - захапленне ўсіх зорак

Амстэрдам (2022)

_{New Regency/рэйтынг R/134 хвіліны/80 мільёнаў долараў}

_{Аўтар сцэнарыя і рэжысёр Дэвід О. Расэл}

_{У ролях Крысціян Бэйл, Марго Робі, Джон Дэвід Вашынгтон, Крыс Рок, Аня-Тэйлар Джой, Зоі Салдана, Майк Майерс, Майкл Шэнан, Цімаці Оліфант, Андрэа Райзбара, Тэйлар Свіфт, Маціяс Шонэртс, Алесандра Нівола, Рамі Малек і Роберт Дэ Ніра}

_{Аператар Эмануіла Любецкага}

_{Пад рэдакцыяй Джэя Кэсідзі}

_{Музыка Дэніэла Пембертана}

_{Тэатральнае адкрыццё прадастаўлена Уолтам Дыснеем
DIS
Кастрычніка 7}

Дэвіда О. Расэла Амстэрдам гэта нечаканае захапленне, як з пункту гледжання рэжысёра, чые зорныя выдумкі звычайна пакідаюць мяне сцюдзёным, так і з пункту гледжання галівудскага папкорн-фільма «проста ў кіно», які раней быў хлебам з маслам у індустрыі. Няхай бы камерцыйныя надзеі і патэнцыял сезона ўзнагароджання былі пракляты, драматычная серыя коштам 80 мільёнаў долараў, напоўненая гульнявымі зоркамі (Крысціян Бэйл, Марго Робі, Джон Дэвід Вашынгтон і г.д.), якія атрымліваюць асалоду ад магчымасці зняцца ў вялікім фільме пра важнае мінулае = тэма пралогу справа, якая не з'яўляецца франшызай або душнай меладрамай напрыканцы года. Ён лёгкі на ногі, калі свабодна пераказвае важны, але больш забыты раздзел амерыканскай гісторыі. Гэта занадта доўга, і трэцяя дзея становіцца балюча лішняй, але ў асноўным яна вылучаецца як праграміст студыі вышэйшага ўзроўню.

Тэатральнае адкрыццё ў гэты чацвер вечарам, 20th Century Studios' Амстэрдам узлятае з імпэтам імклівай кулі, акунаючы нас у жыццё доктара Берта Берэндсана (Бэйл) і Гаральда Вудмана (Вашынгтон). Абодва ветэрынары Першай сусветнай вайны; добры доктар страціў вока ў баі, у той час як яго пажыццёвы прыяцель быў вымушаны змагацца ў французскай форме, бо амерыканскія войскі заставаліся неінтэграванымі. Зараз Вудман з'яўляецца юрыстам, а Берэндсэн папраўляе знявечаныя твары таварышаў-ветэранаў (у той час як прымаючы эксперыментальныя абязбольвальныя), і магчымасць высокааплатнага канцэрта з'яўляецца ў выглядзе запыту на ўскрыццё ад дачкі (Тэйлар Свіфт) памерлы сенатар ЗША. Усё змяняецца, нашы сябры аказваюцца ва ўцёках, і фільм вяртаецца ў мінулае, каб паскорыць нас.

Фільм ніколі не вяртае звышзараджаны імпульс тых першых дваццаці хвілін, нават калі відавочна, што О. Расэл хацеў бы не спяшацца з гэтымі персанажамі і гэтым светам. Магчыма, пралог стварае ілжывае ўражанне аб тым, як будзе разгортвацца астатняя частка фільма. Гэта не захапляльная таямніца, а фільм пра лянівую раку (падумайце, непрыкметна, Аднойчы ў Галівудзе). Задавальнення грунтуюцца на моцных пастановачных каштоўнасцях, цудоўным акцёрскім складзе (уключаючы лепшую ў кар'еры Марго Робі ў ролі мудрагелістай, спагадлівай медсястры часоў вайны, якая становіцца сябрам на ўсё жыццё), які стварае некалькі лепшых работ. Персанажы застаюцца ў цэнтры ўвагі, нават калі сюжэт, які развіваецца павольна, ператвараецца ад простага дурня да глабальнай змовы. Не ў адрозненні Амерыканскі Hustle, Амстэрдам тычыцца некалькіх адносна нікчэмнікаў, якія становяцца важнымі фігурамі ў амерыканскай гісторыі, у чым часткова справа.

Робі з'яўляецца, калі фільм вяртаецца да ваеннага часу, калі Валоры Возе лечыць абодвух параненых воінаў і дапамагае ім адправіцца ў Амстэрдам у перыяд пасляваеннай нірваны. Валеры і Гаральд падабаюцца адзін аднаму, што мае сэнс, бо Робі і Вашынгтон адначасова харызматычныя і пышныя выканаўцы. У той жа час Берт прагне адабрэння сваёй жонкі (Андрэа Райзбара) і яе багатай сям'і. Фільм першапачаткова абапіраецца на задавальненні, характэрныя для герояў. Сюжэт вяртаецца, калі дуэт ублытваецца ў забойства ў цяперашнім часе (пачатак 1930-х гадоў). Калі вы не ведаеце гісторыі, вам больш не трэба. Небяспека, якая павольна нарастае, у канчатковым выніку тычыцца Роберта Дэ Ніра як паважанага генерал-маёра і розных мудрагелістых персанажаў, якіх сыгралі Зоі Салдана, Крыс Рок, Рамі Малек, Аня-Тэйлар Джой, Майкл Шэнан і Майк Майерс.

Амстэрдам гэта весела правесці час у добрай кампаніі сярод цудоўнага дызайну вытворчасці прадметаў эпохі Джудзі Дэкер. Гэта напамін пра тое, наколькі вялікім можа выглядаць і адчуваць сябе галівудскі фільм, калі ў яго вялікі бюджэт, які ў асноўным не заняты відовішчамі, арыентаванымі на эфекты, нават калі яго бюджэт зрабіў бы яго камерцыйна небяспечным у 2012, не кажучы ўжо пра 2022. Эмануэль Lubezki надае прэстыж і важнасць камічнаму фарсу, у той час як фільм вылучаецца перш за ўсё як акцёрскае майстэрства. Назіраць за росквітам некаторых з лепшых і яркіх фільмаў сёння пад кіраўніцтвам аднаго з апошніх рэжысёраў, які ў Галівудзе ўсё яшчэ можа зняць такое кіно за такі бюджэт, — гэта цудоўна. Фільм, несумненна, важны, але не патанае ў сваёй актуальнасці ў цяперашнім часе, вылучаючыся старой школай, забаўкай для дарослых. Бародаўкі і ўсё, я накшталт любіў гэта.