Губны гармонік Чарлі Маккой запісвае з Элвісам, Бобам Дыланам, Джоні Кэшам і іншымі

Ён найбольш вядомы тым, што дадаў свой душэўны гармонік у некаторыя з найвялікшых песень кантры-музыкі, такія як «Old Dogs, Children & Watermelon Wine», «He Stopped Loving Her Today» і «I Was Country When Country Wasn't Cool» і многія іншыя .

Але Чарлі Маккой — рознабакова таленавіты музыкант, які таксама граў на гітары, бас-гітары, клавішных, вібрафоне і іншых інструментах у незлічоных іншых песнях, не толькі ў кантры, але і ў іншых жанрах, на працягу шасці дзесяцігоддзяў у якасці сесійнага гульца ў Нэшвіле. Ён атрымаў шмат узнагарод і падзяк, а 13 ліпth атрымаў гонар стаць афіцыйным членам Grand Ole Opry.

"The Opry - гэта самае працяглае шоу жывой музыкі ў свеце", - кажа Маккой. «Гэта даволі неверагодна. Гурт вельмі выдатны, і спевакі таксама. І, вядома ж, гэта лепшая публіка ў свеце! Гэта як вялікая сям'я, і ​​я так ганаруся тым, што з'яўляюся яе часткай».

Маккой быў неад'емнай часткай музычнай сцэны кантры неўзабаве пасля прыбыцця ў Нэшвіл у 1959 годзе. Але ён не пачынаў з музыкі кантры.

«Я быў 18-гадовым рок-н-ролістам, і Мэл Тыліс пачуў, як я (у Маямі, Фларыда) іграў Чака Бэры», — успамінае Маккой. «Ён сказаў мне прыехаць у Нэшвіл, і ён прывядзе мяне да запісу».

Маккой кажа, што гэта было ўсё роўна, што паказваць стейк ваўку.

Калі ён прыехаў у горад, ён прайшоў праслухоўванне ў Чэта Аткінса і Оўэна Брэдлі, легендарных прадзюсараў, адказных за гук Нэшвіла. Яны сказалі яму, што ён «даволі добры», але «мы тут не выконваем такую ​​музыку». Гэта было расчараванне, але потым Брэдлі запрасіў Маккоя сесці і паглядзець сесію запісу.

«Я сказаў, вядома, што мне больш няма чаго рабіць», — успамінае ён. «І я вярнуўся і назіраў, як 13-гадовая Брэнда Лі запісвала адзін са сваіх першых хітоў. І калі я пачуў тое першае прайграванне, я сказаў, што не хачу больш быць спеваком, я хачу займацца гэтым».

І пад гэтым ён меў на ўвазе стаць «сесійным» музыкам. Яго першы перапынак адбыўся, калі яго папрасілі пайграць на губным гармоніку падчас запісу 20-гадовай маладой невядомай спявачкі са Швецыі. Яе звалі Эн Маргрэт.

Праз тыдзень Маккоя выклікалі на другі сеанс - на гэты раз з Роем Орбісанам. І калі песня, якую яны запісалі пад назвай «Candy Man», у якой Маккой іграў на губным гармоніку, неўзабаве стала хітом, Маккой быў на шляху.

«Пасля таго, як песня трапіла на радыё, — успамінае ён, — мой тэлефон пачаў званіць. І дзякуй Богу, праз 61 год ён усё яшчэ гучыць».

Менавіта яго здольнасць іграць на такой колькасці розных інструментаў і выкарыстоўваць любы з іх, каб зрабіць песню і спевака бліскучымі, прывяла да таго, што ён стаў такім паспяховым. Яго сталі называць «камунальнікам».

«Людзі тэлефанавалі і казалі: «Слухай, я не ведаю, у што ты будзеш гуляць, але паклаў усё, што ў цябе ёсць, у машыну», — кажа Маккой. «Або яны ведалі, што ў іх ёсць адна песня пад гармонік, а затым запускалі наступную песню і казалі: «Што вы чуеце ў гэтай?»

Ён добра выкарыстаў гэтыя навыкі. Ён граў на бас-гармоніку ў «The Boxer» Саймана і Гарфанкеля, на саксафоне ў «Pretty Woman» Роя Орбісана і на трубе ў «Everybody Must Get Stoned» Боба Дылана.

Ён іграў на акустычнай гітары, губным гармоніку, аргане, вібрафоне і многае іншае ў саўндтрэку да фільма Элвіса Прэслі 1965 года Харум Скарум.

Гэта быў шчаслівы перапынак, які прывёў да магчымасці гуляць з Элвісам. Хтосьці з кінакампаніі змяніў дату запісу саўндтрэку ў Нэшвіле ў апошнюю хвіліну. Калі кінапрадстаўнік патэлефанаваў аб пераносе, музыкі, якія звычайна запісваліся з Элвісам, былі забраніраваны на нешта іншае. Яму сказалі, што Элвісу прыйдзецца запісвацца з іншым гуртом.

«Мы ўсе былі неяк занепакоеныя», - кажа Маккой. «Як Элвіс будзе? Ён працаваў выключна з гэтымі хлопцамі, а цяпер тут куча незнаёмцаў. Але Элвіс увайшоў у дзверы, падышоў да кожнага з нас, паціснуў руку і сказаў: «Дзякуй за дапамогу». І з таго часу гэта было фантастычна. У выніку я быў на 13 альбомах з ім».

Хаця гэта Маккой іграе на губным гармоніку ў песні пад назвай «Hard Luck» (у фільме «Harum Scarum» у сапраўдным галівудскім стылі паказаны акцёр, які «грае» песню.

«У мяне было вялікае сола, сцэна, дзе ён выходзіць са свайго месца, толькі што пасварыўся са сваёй дзяўчынай і спявае песню пад назвай «Hard Luck». І я на гармоніку граў на ўсім працягу. І, вядома, яны хацелі фільм з пантамімай».

Маккой таксама гуляў у альбомах, якія Боб Дылан запісаў у Нэшвіле. Фактычна, Маккой адыграў пэўную ролю, хаця ён у той час гэтага не ведаў, у тым, што ў першую чаргу прымусіў Дылана прыехаць у Нэшвіл. Падчас паездкі ў Нью-Ёрк Маккой быў запрошаны прадзюсарам і сябрам Бобам Джонстанам сустрэцца з Дыланам у студыі гуказапісу.

«Я пайшоў у студыю, і Боб пазнаёміў мяне з Дыланам», — тлумачыць Маккой. «І Дылан не павітаўся, а сказаў: «Гэй, я рыхтуюся запісаць песню, чаму б табе не ўзяць тую гітару і не падыграць». І я сказаў: добра. Песня называлася «Desolation Row» і доўжылася 11 хвілін».

Гэта скончылася б у Дылана Перагляд шашы 61 альбом. Пазней у тым жа годзе Маккою патэлефанавалі і сказалі забраніраваць групу, таму што Дылан прыязджае ў Нэшвіл. Гэта была вялікая справа, таму што тады народныя спевакі не вельмі пазітыўна ставіліся да запісу там.

«Раней фолк-рокавых людзей тут не запісвалі Бландзінка на бландынцы. І пасля таго, як гэта выйшла, гэта было падобна на тое, што шлюзы адчыніліся. Гэта былі Джоан Баэз, Бафет Сэнт-Мары, The Byrds, Леанард Коэн. Я маю на ўвазе, што спіс можна працягваць і працягваць».

Цяжка падлічыць, наколькі на сапраўдную музыку паўплываў талент Маккоя. І ён усё яшчэ ў гэтым. Ёсць незлічоная колькасць гісторый аб унікальных падыходах, якія ён прыняў, каб дадаць нешта асаблівае ў песні, якія глыбока ўкараніліся ў амерыканскай культуры. Адзін з іх - "Orange Blossom Special". Гэта песня на скрыпцы, але калі Джоні Кэш запісаў вакальную версію ў 1965 годзе, Маккой прыдумаў сола на гармоніку, каб запоўніць прабел. Потым, праз гады, ён стварыў поўнаметражную версію для гармоніка, якая цяпер стала яго фірмовай песняй. Ён іграе яе практычна кожны раз, калі выступае ўжывую.

І нягледзячы на ​​ўсё, што ён дадаў да музыкі іншых выканаўцаў, ён стварыў даволі шмат уласнай. Ён запісаў 45 уласных альбомаў і зараз працуе над уласным – госпел-альбомам. Некаторыя з гэтых альбомаў былі яшчэ ў той час, калі ў яго быў уласны гурт пад назвай «The Escorts» (паміж 1963 і 1971). Гралі цяжкі рытм-энд-блюз.

МакКой напісаў і апублікаваў кнігу, у якой распавядае пра свае шматгадовыя заняткі музыкай і гісторыі выканаўцаў, з якімі ён працаваў на працягу многіх гадоў. Ён дзеліцца ўласным досведам артыста і шматгадовай працай над тэлешоу «Хі Хаў».

У свой 81 год Маккой удзячны за ўсё, што перажыў, і рады магчымасцям, якія адкрываюцца наперадзе. Цяпер, калі яго прынялі ў Opry, ён будзе значна часцей выступаць на гэтай знакамітай сцэне.

«Маё жыццё было падобна на казку, — кажа ён. «Здаецца, дабраславеньні ніколі не спыняюцца, і я вельмі ўдзячны за ўсё гэта».

Крыніца: https://www.forbes.com/sites/pamwindsor/2022/07/30/harmonica-extraordinaire-charlie-mccoy-on-recording-with-elvis-bob-dylan-johnny-cash–others/