Тэйлар Свіфт завяршае тур па ЗША ў 2023 годзе з шасцю аншлагамі ў Лос-Анджэлесе

9 жніўня 2023 года адбылося апошняе шоу гэтага года ў рамках тура Тэйлар Свіфт па ЗША. Яна вернецца толькі ў канцы 2024 года на некаторыя нядаўна дададзеныя шоу ў Маямі, Новым Арлеане і Індыянапалісе. Гэта быў не проста канцэрт; гэта было адраджэнне намётавага шоу, якое адбылося ў Лос-Анджэлесе на цудоўным стадыёне SOFI.

Улічваючы ўвесь шум і пазёрства вакол гэтага тура, падчас якога ўрадавыя чыноўнікі прапаноўвалі законы і расследаванне таго, чаму не хапіла білетаў на ўсіх (попыт перавышаў прапанову), было прыемна бачыць завяршэнне тура па ЗША і назіраць, як астатняе свет дзейнічаў больш разумна. Большасць людзей разумее, што калі попыт перавышае прапанову для вялікага канцэртнага тура, гэта літаральна музычныя крэслы. Некаторыя людзі могуць ісці, іншыя не. Ніякія публікацыі паўлінаў або TikTok не зменяць простую матэматыку: месцаў вельмі шмат, і яны ўжо занятыя.

У наш час існуе пэўная формула канцэртаў у вялікіх залах: візуальныя матэрыялы, уключаныя ў спіс прайгравання, працуюць у фонавым рэжыме, пакуль гучыць выступ. Часам на сцэне з'яўляюцца танцоры, каб дадаць колеру. Часам саліст узаемадзейнічае з натоўпам, але звычайна гэта ўсяго дзве гадзіны старанна складзенага сэт-ліста і гатова.

Тэйлар Свіфт не ладзіла канцэрт. Яна прывезла з сабой два гурты, якія выступілі на велізарнай сцэне ў канцэртным стылі: Gayle і Haim. Яны гралі свае хіты, пакуль публіка знаходзіла месцы, выпівала і размяшчалася на вечар. Гэта была “канцэртная” частка вечара.

Калі гадзіннік пачаў адбіваць дзве з паловай хвіліны да выхаду Свіфта, паказанага ў поўным маштабе на экранах сцэны, пакой ператварылася з канцэртнай пляцоўкі ў цалкам захапляльнае. Бітлз пазайздросцілі б хуткасці шуму, які запаўняе велізарную прастору. Гэтая аўдыторыя, ужо апранутая ў вопратку ў стылі Тэйлара, увешаная бранзалетамі сяброўства і загрыміраваная такім чынам, каб аддаць даніну павагі свайму герою, была больш чым гатовая. Калі гадзіннік выбіў нуль і танцоры прайшлі палову сцэны да гіганцкай цэнтральнай кропкі пашырэння сцэны, фанаты дрыжалі ад чакання.

Танцоры, якія працавалі з вялікімі пашырэннямі тканіны, скупіліся ў цэнтры цэнтральнай сцэны, калі Тэйлар падняўся знізу. Калі яна з'явілася, у пакоі было адчуванне, што корак толькі што ачысціў бутэльку шампанскага. Пасля некалькіх месяцаў чакання і больш чым дзвюх гадзін на месцы збору тавараў і прагляду двух салідных выступаў на разагрэве – Гэйл і Хаіма – настаў час. Тэйлар была тут і пачала амаль чатырохгадзіннае падарожжа па ўсіх эпохах сваёй кар'еры.

Як толькі пачалася частка шоу Тэйлара, вы маглі адразу зразумець узровень планавання, які ўваходзіў у дробныя дэталі пастаноўкі, святла і эфектаў. Гэта шоу падкрэсліла розніцу паміж артыстызмам і хітрасцю. У тым, што адбылося, не было нічога фальшывага. Большую частку Тэйлар знаходзіўся ў сярэдзіне пакоя, свабодна рухаючыся ўздоўж масіўнай сцэны, якая падзяліла SOFI амаль на дзве часткі. Яна спявала свае песні і выступала перад прысутнымі. У той час як яна гэта рабіла, спрацоўвалі эфекты, якія ўзмацнялі і павышалі ўдзел натоўпу. Кожны, хто ўваходзіў на стадыён, атрымліваў папружку з рознакаляровым святлом, які міргаў у адпаведнасці з сігналамі камер, размешчаных паўсюль. Гэтыя агеньчыкі стваралі колеры, якія ўзмацнялі настрой амаль кожнай песні, і час ад часу ўзоры, такія як вялікае чырвонае сэрца, запаўнялі ўсю частку стадыёна.

Элементы пастаноўкі не былі мудрагелістымі, за выключэннем спосабу, у якім святлодыёдныя экраны складалі падлогу і фон пастаноўкі, дазваляючы кожнай прасторы, дзе рухаліся выканаўцы, стаць інтэрактыўнай. Гэта быў не першы раз, калі асвятленне, вадарод, агонь і феерверкі, рухомыя элементы сцэны, рэквізіт і касцюмы выкарыстоўваліся для паляпшэння шоу, але гэта быў адзін з найлепшых прыкладаў таго, як гэта зрабіць ідэальна.

Назіранне за парадам касцюміраваных танцораў, якія спускаліся са сцэны, калі Тэйлар спявала з цэнтра сцэны, у той час як пад'ёмнік-нажніцы падымаў яе, здавалася б, на 15 футаў у паветра, а потым зноў спускаўся ўніз, калі прамяні святла танчылі па перыметры сцэны, рабіла падзею больш візуальна прывабнай. Гэта прымусіла мяне задумацца аб тым, што тут адбываецца, дзе музыка была галоўнай, а элементы дызайну павінны былі дадаць уражанняў. Мяне ўразіла, што Sphere коштам 2.4 мільярда долараў, які рыхтуецца да адкрыцця ў Лас-Вегасе, хутчэй за ўсё, асуджаны. Тое, што прыцягвае натоўп, - гэта не ідэальны гук, у SOFI, безумоўна, было рэха і ўцечка шуму. Гэта не становіцца нязначным перад тварам усёабдымнага экрана. Што зрабіла гэты канкрэтны тур такім сусветным поспехам, так гэта тое, што Тэйлар Свіфт прыдумала, як выкарыстоўваць сацыяльныя сеткі для стварэння супольнасці, а затым умацавала гэтую супольнасць, працягваючы публікаваць новую музыку, паведамленні ў інтэрнэце, фатаграфіі і ўсе іншыя аспекты ўтрымання сваіх прыхільнікаў уніфікаваны. Нават падчас гэтага спецыфічнага спектакля былі невялікія сігналы, каб кожны адчуў сябе інсайдэрам. Вы маглі назіраць, як Свіфт спявае на гіганцкім экране, потым яна прамаўляла нешта, не звязанае з песняй, і гэта чыталася як асабістае паведамленне для кожнага прысутнага фаната.

Глабальны эфект ад турнэ Тэйлар Свіфт ашаламляльны. Калі яна прыходзіць у горад, гэта эканамічная сіла, якая падымае іх эканоміку. Гасцініцы запоўненыя і па поўных цэнах, рэстараны і бары працуюць добра, адзенне купляецца, а напоі прадаюцца. Пра тое, як змянілася наведвальнасць турніраў па гольфе, часта гаварылася, што Тайгер Вудс не рухаў «іголкай», а іголкай быў ён. Тэйлар Свіфт - не іголка. Яна - магніт, які цягне кожную іголку да яе, дзе яна прыліпае, пакуль яна не пераедзе ў наступны горад і не паўторыць эфект.