Стваральнік NFT – часопіс Cointelegraph

З агульным коштам твораў мастацтва ў 24 мільёны долараў Трэвар Джонс уваходзіць у топ-10 самых папулярных паспяховы cвыканаўцы rypto па ўсім свеце.

Падарожжа Трэвара Джонса да славы крыптамастацтва пачалося гэтак жа, як і многіх крыпта-нубаў: яго партфель значна павялічыўся, ён не змог зафіксаваць прыбытак, і цана абвалілася, знішчаючы папяровыя прыбыткі.

Традыцыйны мастак, Джонс заўсёды хацеў даследаваць скрыжаванне мастацтва і тэхналогій, і ў 2012 годзе ён эксперыментаваў з карцінамі, напісанымі алеем з QR-кодам, а ў 2013 годзе пагрузіўся ў мастацтва дапоўненай рэальнасці.

Але менавіта яго інвестыцыі ў біткойны ў 2017 годзе выклікалі глыбокую цікаўнасць да таго, што такое гэты новы свет крыпта і блокчейна. Пасля таго, як у крыпта-зіму 2018 года атрымаў рэкт, Джонс пераключыў сваю ўвагу з крыпта-трэйдара на крыпта-маляра. Ён кажа:

«Я злавіў гэты рост і зарабіў шмат грошай, а потым страціў шмат грошай у 2018 годзе. Усё пайшло ўверх і ўсё абрынулася.

«Я сапраўды праваліўся ў трусіную нару і быў цалкам у захапленні ад прасторы і людзей. Я сачыў за кім толькі мог у Twitter, за лайкамі Віталік Бутерин і Джон Макафі і такія персанажы. Вельмі хутка ў мяне пачалі з'яўляцца думкі, што гэта тое, што я хацеў бы даследаваць сваім мастацтвам».

Эксцэнтрык - Джон Макафі Трэвар Джонс — *«Эксцэнтрык - Джон Макафі» Трэвара Джонса на выставе Crypto Disruption. (trevorjonesart.com)*

Крыптамастацтва амаль не існавала як жанр у 2018 годзе ў традыцыйных мастацкіх колах, таму Джонс узяў на сябе абавязак наняць камерцыйную галерэю для арганізацыі выставы на крыптатэму, дзе ён прадэманстраваў некаторыя са сваіх першых арыгінальных крыптамастацтваў на выставе Crypto Disruption .

«Усе 12 карцін, якія я зрабіў, былі натхнёныя крыптапрасторай, і з новай перспектывы, з якой я падыходзіў, я не ведаў пра гэта ў той час. Я засяродзіўся на некаторых персанажах, такіх як Сатошы Накамота, ідэях і тэмах, такіх як бык і мядзведзь, якія плывуць на хвалі і верхам на ёй. Гэта было як бы я прыдумляць, як візуалізаваць гэтую прастору праз гэтыя карціны», - сказаў ён.

«Я прадаў амаль усё, пачынаючы з выставы, ананімным калекцыянерам па ўсім свеце, дзе яны плацілі мне ў біткойнах і эфірыуме. Гэта сапраўды мяне ўразіла, таму што звычайна, калі вы праходзіце праз мастацкую галерэю, каб прадаць працу, вы ў большасці сваёй не сустракаецеся з калекцыянерамі, усё гэта робіцца за зачыненымі дзвярыма. Спадзяюся, вы атрымаеце грошы праз два-тры месяцы, калі галерэя заплаціць вам».

«Атрымаць грошы неадкладна было проста так расплюшчыла вочы. Некаторыя карціны былі прададзены яшчэ да адкрыцця выставы. Я проста размяшчаў некалькі малюнкаў у Twitter, і хтосьці адказваў, кажучы, што ім спадабалася і колькі гэта каштуе? Я называў ім лічбу, і яны проста дасылалі мне крыху біткойнаў, і продаж быў зроблены. Гэта была самая сюррэалістычная рэч».

Карціны алеем для NFT

Джонс нагадвае, што Coin Fest у красавіку 2019 года ў Манчэстэры быў ключавым момантам, прайшоўшы шлях Джозі Беліні ад першага да мастака NFT. Дэвід Мур з Known Origin паспрабаваў растлумачыць яму, чаму ён павінен цікавіцца NFT.

«Зыходзячы з пункту гледжання традыцыйнага мастака, які правёў вельмі паспяховую выставу карцін, якія прадаваліся ад 5,000 12,000 да 20 XNUMX долараў, я змагаўся з тым фактам, што NFT у гэты час прадаваліся толькі па цане каля XNUMX долараў або ў дар», — кажа Джонс.

«У маёй галаве не было сэнсу, што я павінен прадаваць лічбавае прадстаўленне карціны за 30 долараў, калі фізічныя выявы прадаваліся за пяць лічбаў».

Але Джонс працягваў даследаваць свет NFT, наладжваючы новыя адносіны з такімі, як Alotta Money, Паскаль Баяр і Халодны. Асаблівую ўвагу ён звярнуў на Мэт Кейн і Колдзі ў другой палове 2019 года, якія пачалі аб'ёмы продажаў у сотні ці тысячы долараў, і "пачалі думаць, што, магчыма, ёсць спосаб аб'яднаць маю працу з лічбавым аналагам".

Ён кажа, што спачатку вагаўся з-за клопату пра калекцыянераў яго фізічнага мастацтва, якія заплацілі больш за ўсё. «Я адчуваў, што было б непачціва прадаваць гэтую карціну за 30 долараў, але я ўсё яшчэ вывучаў выданні і ўсе нюансы прасторы ў той час», — кажа ён.

Канадскі мастак імгненна дасягнуў поспеху, калі нарэшце вырашыў зрабіць крок у NFT. Яго самы першы NFT пад назвай "EthGirl", створаны ў супрацоўніцтве з легендамі мастацтва NFT Alotta Money, пабіў рэкорд па самым высокім продажы на Суперрэдкі, продаж да ModeratsArt за 72.1 ETH (10,207 XNUMX долараў на момант продажу).

Чытайце таксама

Асаблівасці

Як падрыхтавацца да канца быкаўскага бегу, Частка 1: Тэрміны

Асаблівасці

Трохкутнік Zooko: зразумелы парадокс у цэнтры ўкаранення крыптаграфіі

«Alotta Money - самы дзіўны чувак. Я працаваў з ім над «EthGirl», які быў натхнёны творам Пікаса «Дзяўчына з мандалінай». Гэта была вялікая карціна алеем, якую я зрабіў, і ён анімаваў яе. На арт-сцэне NFT гэта было яшчэ вельмі рана, але гэта выклікала велізарную вайну за стаўкі паміж Moderats і Китовая акула і ў выніку пабіў рэкорды».

«Усе казалі пра гэта, таму што гэта быў першы раз, калі я думаю, што мастакі, у тым ліку і я, зразумелі, што мы сапраўды можам зарабляць на жыццё продажам лічбавага мастацтва праз NFT. Гэта быў сапраўды ключавы момант, я веру ў космас. Гэта падняло шмат броваў да таго, куды мы можам накіроўвацца ". Праверце гэта, націснуўшы кнопку «Прайграць» у твітэры ніжэй.