Будучыня рознічнага гандлю прыўносіць моду, Web3 і NFT у захапляльную камерцыю

Шмат пішуць пра «змяшанне» фізічнага і лічбавага пад эгідай «адзінай камерцыі». У той жа час мы завалены ўсім, што звязана з метасусветам, таксама вядомым як Web3. Яны ўзаемавыключальныя? Нядаўні Fast Company артыкул пра будучыню моды ў Web3 пачынае запаўняць прабелы.

Калі Web1 быў пра "чытаць", а Web2 - пра "чытаць і пісаць", то Web3 - пра "чытаць, пісаць і валодаць", кажа Заснавальнік Farfetch і генеральны дырэктар Хасэ Невес. Мода, кажа Нэвес, - гэта глыбока чалавечая справа і важная частка таго, хто мы ёсць як асобы. Мода дазваляе нам накладваць розныя «маскі» ў залежнасці ад таго, як мы сябе адчуваем, кім хочам быць або што хочам адлюстроўваць у той ці іншы дзень. «Мы заўсёды лічым тэхналогію паляпшэннем чалавечага ўзаемадзеяння паміж куратарамі, творцамі і ўзроўнямі моды, а не як замену гэтай чалавечай сувязі».

Нэвес працягвае: "Для мяне вызначэнне прымянення Web3 для моды - гэта прымяненне гэтых прынцыпаў кантролю карыстальніка, уласнасці карыстальніка і дэцэнтралізаванай архітэктуры ў выпадках выкарыстання моды". Тэхналогія дазваляе ўкараняць інавацыі, нават калі гэта азначае, што вы і ваш аватар становіцеся «лічбавымі блізнятамі», апранаючы аднолькавы ўбор, пашыраючы лаяльнасць да брэнда ва ўсім метасусвету. Спадзяюся, гэта значна больш.

Гандлёвы цэнтр Betta MetaMall

Гэты артыкул вярнуў мяне да Красавіцкае інтэрв'ю Я рабіў з двума агентамі змены метасусвету, Міхаіл Закур і Алан Смітсан, якія супрацоўнічаюць у яшчэ больш надзейным пачынанні, вядомым проста як Гандлёвы цэнтр. У кіберпрасторы яго называюць «метагандлёвым цэнтрам» на 100 паверхаў і плошчай 100 мільёнаў квадратных футаў. Каманда падзялілася сваім перакананнем, што «раздробны гандаль цалкам можа стымуляваць тое, што мы называем метасусветам».

Акрамя таго, Алан і Майкл мяркуюць, што іх першыя адаптары не будуць насіць гарнітуру з крыпта-кашальком «браткоў», а будуць прызначаны для асноўнага рынку 20-45-гадовых жанчын з iPhone. Яны супрацоўнічаюць з дамамі моды, каб прадаваць прадукцыю ў гандлёвым цэнтры, а таксама з унутранымі крэатыўнымі агенцтвамі розных брэндаў або садзейнічаюць «будаўніцтву» з MetaVRse's studio, якую Смітсан заснаваў разам з жонкай Джулі. Іх сакрэт заключаецца ў тым, што ў адрозненне ад іншых падобных інструментаў, іх рухавік можа быць разгорнуты ў некалькіх аперацыйных сістэмах, браўзерах і прыладах з невялікім кодам або без яго. Фактычна кожны можа быць творцам.

«TheMall - гэта спалучэнне электроннай камерцыі і чыстага вопыту. Брэнды глядзяць на гэта як на маркетынгавую, брэндынгавую і эксперыментальную гульню». Гаворыць Міхаіл Закур. «Брэнды могуць рабіць што заўгодна, няхай гэта будзе чысты вопыт, NFT, спалучэнне камерцыі і вопыту, гэта стане іх прасторай, каб рабіць з гэтым што заўгодна». Майкл - адзін з ПЕРАДУМІЦЬ Рознічны гандаль 100 лепшых уплывовых асоб у рознічным гандлі і цвёрда верыць (як і я), што будучыня рознічнага гандлю - гэта "захапляльная камерцыя”, бесперашкоднае спалучэнне інтэрнэту і крамы, сутнасць адзінай камерцыі. У прысутнасці Майкла нельга выкарыстоўваць тэрмін «усеканальны», гэта прымушае яго здрыгануцца.

Увядзіце «Tokenomics»

Калі вы наведаеце TheMall і хочаце здзейсніць транзакцыю, натуральна, вам трэба будзе зрабіць гэта з дапамогай криптовалюты. Хоць крыпта-актывы захапілі ўвесь свет некалькімі абяцаннямі ў галіне эканамічных магчымасцей, ім не хапае адчувальнасці. Даляр ЗША можна ўбачыць і пакратаць, але гэта не так з крыптавалютамі. Тым не менш, крыптавалюты прызнаюцца ўзаемазаменнымі актывамі і з'яўляюцца асновай «такенамікі», сумесі «токена» і «эканомікі».

Незаменныя лексемы (NFT) не маюць аднолькавага значэння, таму яны ўнікальныя. Апошнім часам NFT былі ў трэндзе, і яны выклікалі вялікую цікавасць да такенамікі, асабліва з дапамогай гучных аўкцыёнаў NFT. Токенізацыя актываў, такіх як нерухомасць, творы мастацтва, малюнкі і прадметы калекцыянавання, з дапамогай NFT выклікала новую хвалю лічбавай уласнасці, адначасова дэманструючы патэнцыял токенаў.

Гэта мастацтва?

Мастацтва было на пярэднім краі культурных змен на працягу тысячагоддзяў. Такім чынам, нядзіўна, што мастакі і NFT развіваюць сімбіятычныя адносіны, прычым прыбытковыя. Многія адносна невядомыя таленты ўварваліся ў мастацтва NFT, і цяпер некаторыя з самых паважаных мастакоў і ілюстратараў выходзяць за межы традыцыйных медыя ў лічбавае мастацтва і токены NFT.

Я нядаўна браў інтэрв'ю Шон Нэф, сузаснавальнікам кс ГОДА, якога Forbes назваў «Шэптуном брэндаў». GODA апісвае сябе як "надзейную курыраваную крыніцу для вядучых сучасных мастакоў, якія жадаюць даследаваць лічбавае як новае сродак". Нэф з'яўляецца серыйным прадпрымальнікам і быў заснавальнікам, інвестарам і дарадцам некаторых з вядучых сусветных брэндаў. Сюды ўваходзяць Neff, Sunbum, Moon, Beachhouse Group, Robinhood, TargetTGT
, Sony, Sandbox, Outlier Ventures і іншыя.

GODA таксама ўзначальваюць некаторыя з найбуйнейшых імёнаў у галіне спажыўцоў, мастацтва, музыкі, NFT і моды. Назвы, як Pharrell Williams, Ніна Шанэль Абні, і Тод Джэймс сярод іх. Многія з мастакоў GODA набылі значную колькасць прыхільнікаў і атрымалі рэпутацыю ў «аналагавым» свеце мастацтва, перш чым увайсці ў свет лічбавага мастацтва і NFT. Будучы надзейным партнёрам, GODA забяспечвае сваім мастакам бясшвоўныя, эфектныя падзенні, якія паважаюць каштоўнасць іх мастацтва.

Прымаючы пазіцыю брэнда

Як сказаў Шон у пачатку майго інтэрв'ю, свет мастацтва NFT - гэта вар'яцкая новая прастора. Ён заваяваў моцную колькасць прыхільнікаў, таму што бар'еры для ўваходу былі вельмі нізкімі, і ў адрозненне ад аналагавага мастацтва тут няма пасярэднікаў або ахоўнікаў. І ў выніку шмат мастакоў, ілюстратараў і графічных дызайнераў кінуліся ў пул, асабліва ў апошні год.

Акрамя нізкага ўваходнага бар'ера, «токеноміка», якая ляжыць у аснове транзакцый, вельмі прывабная. Мастакі, якія чаканілі арыгіналы, па сутнасці, захоўваюць права ўласнасці на арыгінальныя творы мастацтва, нават калі іх чаканіць у абмежаванай колькасці NFT, якія «жывуць» у метасусвету Web3.

З боку продажу ўраўненні патрабуецца значна больш, чым мастацкая творчасць і «чаканка» NFT, каб вас заўважылі, не кажучы ўжо пра тое, каб праца набыла вечную каштоўнасць. Па словах Шона Нэфа, дзевяноста дзевяць працэнтаў тых, хто выклаў свае працы, не трапляюць ні на чый радар, не кажучы ўжо пра «кітоў» або вялікіх калекцыянераў, якія дамінуюць у свеце калекцыянавання лічбавага мастацтва.

У сапраўдным духу ветэрана брэндынгу, Шон адзначае, што акрамя творчага таленту мастакі павінны ўдзельнічаць у вельмі стратэгічных і прадуманых мерапрыемствах, накіраваных на павышэнне шуму. Вось дзе ўваходзіць праца GODA.

Party On Todd

Тод Джэймс - сусветна вядомы мастак, які пачаў сваю мастацкую кар'еру ў падлеткавым узросце ў Нью-Ёрку, дадаўшы свае унікальныя графіці ў сістэму метро ў пачатку 1980-х. 30 жніўня^th гэтага года Тод адчаканіў новую калекцыю з 1,533 малюнкаў NFT з дапамогай GODA. Уладальнікі Mint Pass заплацілі 333 ETH (коштам 527 долараў) 1 верасня^st і быў 24-гадзінны. акно, каб прыняць удзел у розыгрышы перад манетным дваром і атрымаць шанец на яго новую калекцыю. Больш за 20,000 6 падпісаліся на абмежаваную колькасць NFT, якія сталі даступнымі. Адкрыццё “ART PARTY” Тода Джэймса адбылося XNUMX верасня^th 9:12 па ціхаакіянскім часе/XNUMX:XNUMX па цэнтры.

Да 3:00 CST таго дня 804 уладальнікі купілі 546 штук. «Мінімальная цана» складала 46 ETH (прыкладна 724.00 $), а тавары № 545 і № 280 каштавалі 666 ETH (прыкладна 1,047,904 7,000 10,000 $). Пераважная большасць у той момант ішла ў сярэднеадназначных лічбах (XNUMX-XNUMX XNUMX долараў).

Як сціплы калекцыянер сучаснага мастацтва, я цаніў сатырычную, часта палітычную і вельмі поп/стрыт-арт эстэтыку Тода Джэймса. І я не магу не думаць пра такіх мастакоў сярэдзіны стагоддзя, як Роберт Індыяна, Эндзі Уорхал або Клас Ольдэнбург. У свой час гэта было важнай падзеяй, калі гэтыя іконы поп-арта выпусцілі новы друкаваны наклад, скажам, тузіна малюнкаў. Кожная выява магла быць даступная праз пару сотняў падпісаных адбіткаў, якія па сутнасці былі аднолькавымі. Для параўнання, кожны з больш чым 1500 малюнкаў Тода Джэймса ўнікальны, са сваім лічбавым «адбіткам пальца». Уорхал быў бы сапраўды ўражаны.

Артыст ануітэт

Яшчэ адна велізарная перавага для мастака заключаецца ў тым, што калі NFT гандлюе на другасным рынку, яны атрымліваюць частку гэтага і любых наступных продажаў. А паколькі ўсе транзакцыі адбываюцца ў метасусвету, ніколі не павінна ўзнікаць сумневаў наконт сапраўднасці або паходжання выявы. Гаворка пра ануітэт.

Яшчэ адзін мастак GODA, які нядаўна перайшоў у свет NFT, - гэта вядомая сучасная мастачка з афраамерыканцаў Ніна Шанэль Абні. Яе першая ў гісторыі калекцыя NFT «Super Cool World» на платформе GODA NFT складалася з 5,080 NFT, якія складаюцца з сотняў рысаў, распрацаваных Нінай, якія адлюстроўваюць яе «шалёны калажны падыход да візуальных сродкаў масавай інфармацыі». Чаканка пачалася 14 ліпеня^th для тых, хто выйграў розыгрыш дазволенага спісу, 60,000 XNUMX заявак на розыгрыш былі публічнымі. Уладальнікам Mint Pass была гарантавана магчымасць пакупкі.

Больш за ўсё Ніна зацікаўлена, каб у сям'і засталіся яе прыхільнікі-калекцыянеры. Так што ўзнагароджваць лаяльнасць і згортваць здзелкі на другасным рынку яна мае намякнуў на уладальнікі атрымліваюць доступ да «эксклюзіўных тавараў Nina, сумесных выпускаў прадуктаў, эірдропаў, мерапрыемстваў, стымуляванага ўдзелу ў выставах і нечаканых розыгрышаў».

Морскія змены, або Пачакай і паглядзі?

Што ўсё гэта значыць для «ўсталяванай мастацкай супольнасці», не кажучы ўжо пра тое, каб запоўніць прастору над нашымі камінамі? Што ж, па словах Шона Нэфа, мы можам чакаць, што будучыя калекцыянеры NFT будуць набываць павялічаныя лічбавыя экраны, каб упрыгожваць сцены нашых жылых памяшканняў NFT, якія пастаянна змяняюцца. Без сумневу, гэта будзе кантралявацца нашымі тэлефонамі або разумнымі дамамі. І, вядома, NFT Тода Джэймса і Ніны Эбні будуць з гонарам дэманстравацца на сценах нашых сядзіб у метасусвету, каб атрымліваць асалоду ад нашых аватараў.