Эксперты тлумачаць, як музычныя NFT умацуюць сувязь паміж стваральнікамі і фанатамі

Па словах Майка Дарлінгтана, генеральнага дырэктара платформы электроннай музыкі Monstercat, і Джэйка Удэла, заснавальніка сацыяльнай платформы NFT Metalink, мядзведжыя рынкі - гэта час для прыдумлення і стварэння новых прадуктаў. У эпізодзе на гэтым тыдні NFT Steez, раз у два тыдні ў Twitter Space, які праводзіцца аналітыкамі Cointelegraph, і Дарлінгтан, і Удэл пагадзіліся, што будучыня будзе светлай для крыпта і асабліва для музычных NFT. 

Падчас інтэрв'ю Дарлінгтан і Удэл патлумачылі важнасць даследавання праектаў з «устойлівымі камандамі», якія працягваюць будаваць, нягледзячы на ​​​​бягучыя рынкавыя ўмовы, і яны заклікалі інвестараў вучыцца на магчымасцях, створаных на піку бычынага рынку.

Па словах Дарлінгтана, музычныя NFT яшчэ не абавязкова сталі «трэндам», але ён спадзяецца, што яны замацуюць сваю прастору ў наступным цыкле росту. Для параўнання, NFT з выявамі профіляў (PFP) з'яўляюцца «самастойным монстрам», але музычныя NFT могуць дасягнуць такога ж поспеху, як NFT фатаграфіі або мастацтва.

Стваральнікі і супольнасці выйграюць ад музычных NFT

Для стваральнікаў, якія хочуць эксперыментаваць з музычнымі NFT, Дарлінгтан выказаў здагадку, што спачатку важна выявіць і зразумець, «чаму вы хочаце ўзаемадзейнічаць і чаму вы хочаце прыняць удзел?»

Дарлінгтан сказаў, што некаторыя стваральнікі «ўсвядомілі, наколькі музычная індустрыя зламаная для артыстаў», і музычныя NFT прадстаўляюць магчымасць, якая можа забяспечыць большую ўстойлівасць для артыстаў і музыкаў.

Нягледзячы на ​​​​тое, што незразумела, наколькі ўстойлівым будзе новы ландшафт для мастакоў, адзіная «гучная праўда» і агульнасць заключаецца ў тым, што стваральнікі не «задаволеныя цяперашняй мадэллю», ёсць жаданне быць адкрытымі для змены статус-кво, але гэта залежыць ад «фармат і форма, у якой прыйдуць музычныя NFT», — тлумачыць Дарлінгтан. 

Ці з'яўляюцца музычныя NFT асобным жанрам?

Заснавальнік Metalink Джэйк Удэл згадаў, як узровень узаемадзеяння адрозніваецца паміж бясплатнымі і платнымі платформамі, калі карыстальнікі выбіраюць больш актыўны ўдзел у платформах, у якіх яны зацікаўлены. Стваральнікі і карыстальнікі, якія адчуваюць, што ўклалі грошы ў прадукт, з большай верагоднасцю «Больш гуляйце з прадуктам і з большай верагоднасцю атрымаеце з яго што-небудзь», — кажа Удэл.

Цікава, што гэтая дыхатамія, дзе карыстальнікі інвестуюць і, у сваю чаргу, маюць права эксперыментаваць, адкрывае больш дынамічныя адносіны паміж слухачом і выканаўцам замест праслухоўвання музыкі як «пасіўнага» баўлення часу. Незалежна ад таго, ці клапоцяцца карыстальнікі аб уласнасці, ці яны сапраўды маюць гэта, мае меншае значэнне ў сувязі з культурай і супольнасцю, створанай для павышэння каштоўнасці, якую суб'екты цяпер надаюць лічбавым таварам.

Па словах Удэла, колькасць увагі, якую прыцягнула NFT-прастора толькі за апошні год, прывяла да «феномена, падобнага да культу». Групы аб'ядноўвае агульная нітка Web3, і хоць Udell не верыць, што «Web3 — гэта абавязкова жанр», гэта яшчэ адзін шлях для мастакоў, каб задзейнічаць і паспяхова павялічыць сваю аўдыторыю. 

Вам цікава даведацца больш пра тое, як музычныя NFT могуць кіраваць у 2023 годзе? Не прапусціце поўную размову на Twitter прасторы! Настройцеся на NFT Steez у Twitter кожную другую пятніцу ў 12:00 па ўсходнім часе. Не забудзьцеся наладзіць апавяшчэнні і паставіць будзільнік!

Погляды і меркаванні, выказаныя тут, выключна меркаванняў аўтара і не абавязкова адлюстроўваюць погляды Cointelegraph.com. Кожны інвестыцыйны і гандлёвы ход звязаны з рызыкай, пры прыняцці рашэння варта правесці ўласнае даследаванне.