Прыйшоў час аддзяліць NFT ад лічбавага мастацтва

Нядаўна я зразумеў, калі блукаў па музеі Маціса ў Ніцы, Францыя, куды я пайшоў, каб паглядзець часовую выставу на Дэвід Хокни.

Калі вы не знаёмыя, Хокні лічыцца адным з самых уплывовых сучасных брытанскіх мастакоў. Яго праца 1972 г.Партрэт мастака (басейн з дзвюма фігурамі)», прададзеная на аўкцыёне Christie's у 2018 годзе пабіў рэкорд аўкцыённага дома у 90 мільёнаў долараў (рэкорд, пабіты ў наступным годзе Джэфа Кунса «Трус”, які быў прададзены за 91 мільён долараў).

На выставе ў Хокні мяне захапілі не яго карціны, хаця я лічу іх прыгожымі. Больш за ўсё мяне захапіў той факт, што ён пачаў эксперыментаваць з новай формай мастацтва ва ўзросце 67 гадоў, вывучаючы Photoshop разам са сваёй сястрой Маргарэт. Хаця большасць мастакоў у такім узросце заставаліся б з тым, што ведалі лепш за ўсё, цікаўнасць Хокні падштурхнула яго паспрабаваць нешта новае. У 2008 годзе, ва ўзросце 71 года, Хокні атрымаў свой першы iPhone. Да наступнага года ён зрабіў больш тысяч лічбавых карцін выкарыстоўваючы вялікія пальцы, і цяпер ён з'яўляецца плённым лічбавым мастаком. Выстава, якую я наведаў у Ніцы, "Знойдзены рай”, прадставіў яшчэ нябачаную серыю малюнкаў кветак для iPad.

Блукаючы па выставе, мяне ўразіла наступнае: на выставе не згадваліся NFT.

Я настолькі прывык атаясамліваць NFT з лічбавым мастацтвам, што быў амаль шакаваны, калі не ўбачыў згадкі пра NFT. Упушчаная магчымасць для Хокні? Магчыма, хоць сумнеўна, што мастаку патрэбны дадатковы прыбытак ад продажу гэтых малюнкаў у якасці незаменных токенаў. Фактычна, Хокні публічна крытыкаваў NFT, называючы іх «дурныя дробязі».

Я сапраўды рады, што Хокні не перайшоў у гэтую сферу, і ўдзячны за яго цвёрдую перспектыву. Гэта служыць важным напамінам: NFT і лічбавае мастацтва не з'яўляюцца сінонімамі. Фактычна, прыйшоў час пачаць аддзяляць NFT ад лічбавага мастацтва.

У той час як лічбавае мастацтва, безумоўна, можа быць ператворана ў NFT, у канчатковым выніку NFT з'яўляюцца значна больш шырокай катэгорыяй, чым тая, якая абмяжоўваецца мастацтвам, і я лічу, што занадта цеснае злучэнне гэтых двух прыносіць мядзведжую паслугу кожнаму.

Лічбавае мастацтва - гэта проста апошняя эвалюцыя людзей, якія выкарыстоўваюць наяўныя ў іх інструменты для стварэння мастацтва. Ад малявання на сценах пячоры да выкарыстання пяра, паперы і фарбы да эксперыментаў з тэхналогіямі для стварэння новых форм мастацтва (прашу прабачэння, занадта банальнае апісанне эвалюцыі мастацтва з цягам часу), людзі заўсёды будуць выкарыстоўваць інструменты, якія ёсць перад ім рабіць мастацтва. Гэта таму, што працэс а стварае гэта, у рэшце рэшт, фундаментальная частка таго, што значыць быць чалавекам.

У той час як у калекцыях NFT ёсць лічбавае мастацтва, я б сцвярджаў, што ў многіх калекцыях NFT акцэнт робіцца не на самім мастацтве, а на прадажнасці мастацтва.

Калекцыяніраванне мастацтва супраць гандлю мастацтвам

Калекцыянеры NFT разглядаюць такія статыстычныя дадзеныя, як мінімальная цана і суадносіны аб'ёму ўладальніка і аб'ёму паставак, каб сабраць уяўленне аб тыражы і патэнцыйнай кошту перапродажу. Вядома, аўтарытэт мастака і папярэдні поспех таксама маюць вялікае значэнне. Каб было ясна, нішто з гэтых рэчаў не з'яўляецца памылковым, і яны таксама не абмежаваныя сферай лічбавага мастацтва. Але я хачу сказаць, што многія калекцыі NFT, як мы думаем пра іх звычайнай мовай, у такой жа ступені мастацтва, як і фінансы.

Той факт, што ў мяне ёсць некалькі сяброў-інвестыцыйных банкіраў, якія праводзяць выходныя, гандлюючы JPEG, з'яўляецца прыкладам. Для іх гэта сярэдні палец у фінансавай сістэме, якая патрабуе ад іх упісвацца ў пэўны (даволі квадратны) спосаб працы. Калі яны могуць зарабіць столькі ж грошай, гартаючы NFT, колькі яны могуць працаваць «на чалавека», хто можа іх вінаваціць?

Ад мецэнатаў мастакоў да аўкцыённых дамоў, спалучэнне светаў фінансаў і мастацтва не з'яўляецца чымсьці новым, і ў многіх адносінах гэта адносіны, якія неабходныя. Але з'яўленне NFT таксама прынесла празмерную колькасць выцягванняў дываноў і махлярства, якія ахапілі прастору, прымушаючы змагацца за свой аўтарытэт. Нядзіўна, што некаторыя лічбавыя мастакі могуць наўмысна пазбягаць космасу, баючыся, што іх рэпутацыя можа быць заплямлена.

Больш, чым проста JPEG

Лічбавае мастацтва неабавязкова ператвараць у NFT, і гэта можа пагоршыць само мастацтва (я раскажу пра выключэнні ў канцы). Між тым, існуе мноства альтэрнатыўных варыянтаў выкарыстання NFT, якія захапляюць і, несумненна, шмат у чым зменяць нашу працу. Вось некалькі з іх:

Білет:

Індустрыя білетаў, якую мы ведаем сёння, сутыкнулася з мноствам праблем - ад падробкі і махлярства да адсутнасці пратаколаў абмену. Выпуск білетаў на мерапрыемствы ў выглядзе NFT дазваляе лёгка распаўсюджваць і імгненна правяраць. Таксама ёсць магчымасць для бягучыя роялці ад продажаў на другасных рынках якія могуць ісці непасрэдна да зацікаўленых бакоў, мастакоў і арганізатараў мерапрыемстваў. Гэты твор на Продаж квіткоў NFT ад BanklessDAO прыгожа разбівае канцэпцыю для цікаўных.

Музыка:

Да онлайн-трансляцыі большасць выканаўцаў зараблялі грошы на продажы фізічнай музыкі (97% ад выручкі яшчэ ў 2001 годзе). Пашыраючы доступ і магчымасць адкрыццяў для выканаўцаў, трансляцыя таксама знішчыла дэфіцыт музыкі. NFT вяртаюць частку гэтага праз дэфіцыт лічбавых тэхналогій. Kings of Leon быў першы гурт, які выпусціў альбом як NFT (Калі вы бачыце сябе) і зрабіў Зніжка 2 мільёны долараў ад продажаў.

Нерухомасць:

NFT маюць некалькі варыянтаў выкарыстання ў сферы нерухомасці. З аднаго боку, яны могуць прадстаўляць фізічную ўласнасць, якая набываецца. Нягледзячы на ​​тое, што многае з гэтага будзе залежаць ад прававых перадумоў, якія будуць выкананы ў індустрыі, якая развіваецца, тэхналогія ўжо падрыхтавана, каб зрабіць гэта рэальнасцю, і не без падстаў. Купіўшы кватэру з актывамі NFT, вы атрымаеце неадкладны доступ да ўсёй гісторыі кватэры, ад папярэдніх пакупнікоў і інвестыцый да судовых спрэчак і плацяжоў. Вы таксама можаце купляць і прадаваць маёмасць значна хутчэй, чым цяпер, улічваючы, што перадачы NFT адбываюцца неадкладна.

Яшчэ адзін варыянт выкарыстання ў сферы нерухомасці - гэта токенізацыя нерухомасці для сумесных інвестыцый праз долявую ўласнасць. У нашай цяперашняй сістэме сумеснае валоданне маёмасцю патрабуе надзвычайнай колькасці дакументаў, часу і юрыдычных выдаткаў. Фракцыянізацыя нерухомасці і продаж токенаў дазваляюць інвестарам лёгка ўваходзіць у інвестыцыі і выходзіць з іх, а правілы могуць быць кадыфікаваны з дапамогай разумных кантрактаў, каб вызначыць, колькі тыдняў у годзе інвестары будуць мець доступ да маёмасці. Такім чынам, сумеснае валоданне з'яўляецца фактычна адчувальным у параўнанні з інвестыцыямі ў нерухомасць праз падобныя REITs. (Каб паглыбіцца ва ўзаемадзеянне паміж NFT і нерухомасцю, гэта гэта добрае месца для пачатку.)

Спорт:

Не арэна (каламбур), пра якую я, праўда, шмат ведаю, але, тым не менш, тая, якая падрыхтавана да значнага паскарэння прыняцця NFT. Продаж білетаў будзе не толькі варыянтам выкарыстання (гл. вышэй), але і спартыўныя клубы ўсё часцей пераходзяць на лічбавыя прадметы калекцыянавання як спосаб павысіць прыцягненне фанатаў і атрымаць дадатковы даход. Прыклад таму Лепшы стрэл НБА, афіцыйна ліцэнзаваныя NBA лічбавыя прадметы калекцыянавання. Валоданне NFT таксама можа быць выкарыстана ў якасці шлюза да мерапрыемстваў супольнасці IRL, даючы ўладальнікам магчымасць наведваць сустрэчы і вітанні з гульцамі. (Больш падрабязна гл тут.)

Гандлёвая марка:

Ад моды да раскошных аўтамабіляў і тавараў, брэнды па ўсім спектры эксперыментуюць з калекцыямі NFT. Гэта можа выглядаць як выпуск NFT разам з купляй фізічнага актыву. RTFKT Studios стала піянерам у гэтым у 2021 годзе, калі выпусціла NFT у тандэме з фізічнымі красоўкамі - кампанія выклікала $31.MIL даходу за 7 хвілін. Dolce & Gabbana аб'ядналі фізічнае і віртуальнае ў калекцыі ў 2021 годзе склаў 5.65 мільёна долараў.

У прыватнасці, для модных брэндаў NFT таксама можна выкарыстоўваць у якасці QR-кодаў для ланцугоў паставак. Увесь ланцужок паставак для прадмета адзення можа быць запісаны ў блокчейне, а QR-коды, якія можна сканаваць, апублікаваныя ў выглядзе NFT, дазволяць спажыўцам правяраць паходжанне прадметаў адзення, якія яны зацікаўлены ў куплі. Гэтая падвышаная празрыстасць можа зрабіць рэвалюцыю не толькі ў модных брэндах, але ланцужкі паставак у цэлым.

Я нават не збіраюся ўдавацца ў метасусвет і гульні, але я хачу сказаць, што NFT прапануюць шырокі спектр прыкладанняў, акрамя лічбавага мастацтва, і мой прагноз заключаецца ў тым, што мы хутка пачнем звязваць NFT з формай тэхналогіі (яны з'яўляюцца «незаменнымі лексемамі», у рэшце рэшт), а не ў першую чаргу з арт.

Месца для мастацтва NFT

Каб завяршыць гэты круг і таму, што я не магу ня гуляць у адваката д'ябла, я ўсё яшчэ лічу, што лічбавае мастацтва можа быць фантастычным варыянтам выкарыстання NFT... у некаторыя асобнікі.

Адным з такіх з'яўляецца генератыўнае мастацтва. Генератыўнае мастацтва гэта падмноства лічбавага мастацтва, якое выкарыстоўвае алгарытмічныя коды для стварэння вынікаў у выглядзе унікальнага супрацоўніцтва тыпу «машына і мастак». Праграмаванне гэтых кодаў патрабуе навыкаў і мэтанакіраванасці. Некаторыя калекцыі або платформы патрабуюць, каб пэўная функцыя была ўбудавана ў код, каб курыраваць вынік для пэўнай эстэтыкі... Іншымі словамі, сам працэс - гэта мастацтва.

Генератыўнае мастацтва - ідэальны варыянт выкарыстання NFT. Паколькі атрыбуты мастацкага твора генеруюцца выпадковым чынам у працэсе чаканкі, чалавек, які чаканіць мастацкі твор, удзельнічае ў працэсе стварэння самога мастацтва — гэта можа стварыць унікальную эмацыйную сувязь з творам мастацтва.

Адным з самых ранніх прыкладаў генератыўнага мастацтва NFT быў Машына хаосу, праект, які нарадзіўся ў 2018 годзе ў Distributed Gallery. Машына спальвае банкноты, і кожны раз, калі гэта адбываецца, гучыць музыка, падчас чаканкі токена і друку QR-кода для карыстальніка.

Сучасныя паспяховыя генератыўныя калекцыі NFT часта ўключаюць пэўную колькасць чаканічных твораў мастацтва, моцныя супольнасці і дарожную карту на будучыню. Генератыўныя калекцыі, якія зрабілі рэвалюцыю ў прасторы лічбавага мастацтва NFT, уключаюць Крыптапанк, Аўтагліфы, БАЙЦ, Хромі Сквиглс, і Удары Эйлера у генератыўнай музычнай мастацкай прасторы (першапачаткова ў ім інкубаваўся Эйлер MESH на каго я, дарэчы, працую, але я абяцаю, што не прадузяты).

Любіце іх ці ненавідзіце, нельга адмаўляць уплыў, які гэтыя гіганты аказалі на прастору NFT, таксама нельга адмаўляць, што NFT прадаставілі ім унікальны шлях да павелічэння патоку прыбытку ад іх мастацтва, а таксама магчымасць спрыяць падтрымцы суполак.

Што падводзіць мяне да другой прычыны, па якой NFT могуць быць выдатным варыянтам выкарыстання лічбавага мастацтва: супольнасці. Многія з вядомых калекцый NFT, згаданых вышэй, прывялі да цікавых сацыяльных эксперыментаў у выглядзе стварэння новых суполак. Хаця можна сцвярджаць, што гэта мастацтва, якое выкарыстоўваецца з мэтай, а не мастацтва дзеля мастацтва, ёсць нешта бясспрэчна моцнае ў аб'яднанні людзей вакол агульнай ніткі (зноў каламбур).

І тут заўважце: звычайныя мастакі, якія ў асноўным не працуюць у лічбавай прасторы, усё яшчэ могуць выпускаць NFT, нават калі гэта проста шлюз у інтэрнэт-супольнасць. Мастакі, кінематаграфісты, пісьменнікі, музыкі і г.д. могуць выпускаць калекцыі NFT, якія гарантуюць іх прыхільнікам доступ да пэўнай колькасці мерапрыемстваў штогод, сустрэч і вітанняў і да т.п. Лічбавае мастацтва NFT можа адыграць велізарную ролю ў развіцці супольнасці шляхам токен-гейтинга доступу, такім чынам курыруючы супольнасць больш, чым цяпер магчыма праз сацыяльныя сеткі і фан-сайты.

Мацней, калі асобна

Хаця я ў канчатковым выніку лічу, што NFT трэба аддзяліць ад лічбавага мастацтва, гэта ў першую чаргу таму, што існуе мноства варыянтаў выкарыстання гэтай тэхналогіі, а таксама з-за некаторых негатыўных асацыяцый, якія, на жаль, сабраліся ў прасторы. Лічбавае мастацтва заўсёды будзе заставацца адным з такіх варыянтаў выкарыстання, як і павінна быць.

Адно можна сказаць упэўнена, што ў любым выпадку Дэвід Хокні будзе ў парадку. У малаверагодным выпадку, калі ён перадумае наконт NFT, я не сумняваюся, што больш чым адна NFT-студыя была б вельмі рада дапамагчы пераўтварыць яго серыю малюнкаў з кветкамі на iPad у генератыўную калекцыю мастацтва NFT. Але гэта можа быць занадта далёка…