Калі б Эндзі Уорхал — самы вядомы мастак 20-га стагоддзя — быў жывы сёння, ён бы ствараў NFT. Развага простая: таму што для Уорхала, бізнес быў мастацтвам. Такім чынам, я вырашыў трохі пашукаць і пагаварыць з экспертамі Уорхала, каб даведацца, ці ёсць справа.
Але Уорхал быў мастаком, які кідае выклік простым вызначэнням, і не ўсе імкнуліся даследаваць вельмі спекулятыўны характар гіпотэзы. Прафесар Голан Левін, прафесар электроннага мастацтва з Універсітэта Карнегі-Мелана, сказаў, што не можа дапамагчы, і замест гэтага прапанаваў мне «спытаць біёграфа Уорхала або экстрасэнса».
Даволі справядліва. Такім чынам, я адправіў паведамленне вядомаму біёграфу Уорхала Блэйку Гопніку, аўтару Уорхол.
А потым я знайшоў экстрасэнса Уорхала.
Гопнік — мастацтвазнаўца, сталы аўтар The New York Times. Ён аўтар Уорхол, канчатковая біяграфія поп-артыста.
Пошук у Інтэрнэце паказаў, што гэта таксама магчыма арганізаваць сеанс з Эндзі Уорхалам у рамках турыстычнага вопыту ў Лос-Анджэлесе.
Я адклаў сеанс на потым. Я б не адважыўся аспрэчваць прамую сувязь носьбіта з Уорхалам — мяне непакоіла тое, што экстрасэнсу можа быць цяжка растлумачыць Уорхалу NFT.
Спадчына Эндзі Уорхала - гэта рэверанс да NFT
Гопніцкая біяграфія Уорхала, здавалася, сцвярджала, што грошы былі сродкам, але правакацыя заўсёды была канчатковай мэтай Уорхала. Уорхалу падабалася зарабляць грошы, каб фінансаваць усе свае творчыя пошукі, але ён заўсёды імкнуліся быць правакацыйнымі. Такім чынам, NFT, якія могуць быць як правакацыйнымі, так і прыбытковымі, выглядаюць як сродак, якое ён прыняў бы.
Па-першае, пазнейшыя кіна- і фотаработы Уорхала, безумоўна, станавіліся ўсё больш правакацыйнымі, на мяжы парнаграфіі. Дзённікі Уорхала даюць захапляльнае ўяўленне аб часах перад сном і мастацкіх матывах Уорхала ў 1980-я гады.
Па-другое, «што такое мастацтва» і ці з'яўляюцца NFT мастацтвам, гэта не правільнае пытанне. Вось і міннае поле. Колбарн Бэл, заснавальнік Crypto Museum of Modern Art, кажа я - у асноўным, яны не. «Па-за варотамі, многія NFT не з'яўляюцца мастацтвам. Яны сапраўды не з'яўляюцца».
Ключавым аргументам на карысць маёй любімай тэорыі з'яўляецца тое, як Уорхал неадкладна выкарыстоўваў новы мастацкі сродак, калі ён быў даступны для камерцыйнага поспеху.
І яго творчасць таксама не лічылася мастацтвам вялікай часткай істэблішменту — ён быў вымушаны прыняць гэтую рэальнасць. Гэта аналагічная пазіцыя NFT у папулярнай культуры сёння. Вядомыя калекцыі ад Fidenza ставяць пад сумнеў само паняцце мастацтва і мастакоў. Калі камп'ютар стварае твор, гэта наогул мастацтва? яны пытаюцца.
Гістарычных паралеляў шмат.
Уорхал быў піянерам у пераўтварэнні камерцыйных і звычайных прадметаў, такіх як слоікі з супам Кэмпбэл, у мастацтва. Ён здымаў фільмы, ствараў раннія музычныя кліпы і нават вёў тэлевізійнае ток-шоу, якое выходзіла на MTV у 1980-я гады.
Ён таксама вырабіў сотні твораў у добра ўкамплектаванай студыі, вядомай як «Фабрыка».
Пазьбягаючы мастацтвазнаўцаў — Музэй сучаснага мастацтва ў Нью-Ёрку адмовіў яму ў бясплатным ахвяраваньні працы пад назвай «Чуфік» у 1956 годзе — Уорхал тады зразумеў, што партрэты людзей могуць быць вельмі прыбытковымі.
За ім сядзела мноства розных мецэнатаў, але кожны партрэт, на думку Гопніка, мог існаваць як адна-дзве карціны. Самыя вялікія наклады гравюр Мэрылін Манро складалі 200 малюнкаў, і яны ніколі не былі таннымі, тлумачыць Гопнік.
Для параўнання, у той час як NFT могуць быць цалкам унікальнымі адзінкамі, манетныя двары звычайна налічваюць 10,000 XNUMX.
Уорхал маляваў палітычных лідэраў, такіх як Мао і Ленін (Чэ Гевара прыпісваўся яму, але быў падробкай, намаляванай яго памочнікам). І ён маляваў знакамітасцяў, такіх як Элвіс, Мэрылін Манро і Мік Джагер.
Відавочна, лёгка выказаць здагадку, што Уорхалу спадабаліся б NFT: лёгка прайграваныя масавыя калекцыі на тэму або шырока вядомага чалавека.
І вось хіт: гэтыя выявы былі «к-цям» Уорхала для істэблішменту. Ён казаў, Мая праца камерцыйная, і я збіраюся іх прадаваць.
Крыпта з'яўляецца, у рознай ступені, «вялікай кепкай» для ўсталяванага фінансавага парадку і свету мастацтва. NFT - гэта новая бізнес-мадэль для стваральнікаў - спекулятыўная, вядома, - але новая мадэль для павелічэння продажаў мастацтва.
Некаторыя вельмі паспяховыя прадпрыемствы NFT з'яўляюцца сучаснай маштабаванай версіяй старых бізнес-мадэляў. Напрыклад, Moonbirds імкнуліся стварыць механізм доказу, і ён ператвараецца ў своеасаблівую студыю для творчых людзей. А клуб Bored Yacht Ape Club, магчыма, з'яўляецца падобным на мадэль загараднага клуба. Яны накіраваны на тое, каб пераадолець абмежаванні маштабу, з якімі сутыкаюцца бізнес-мадэлі IRL, у якіх NFT прадстаўляюць форму членства ў клубе і даюць уладальнікам бясплатны ўваход на мерапрыемствы, напрыклад, або магчымасць проста пагутарыць з іншымі членамі клуба ў сілу іх сумеснага эксклюзіўнага залатога білеты.
Крыніца: https://cointelegraph.com/magazine/andy-warhol-loved-or-hated-nfts/